内容简介
书刊名称:生活美学202210
发布作者:InBrand Publishing
发布时间:2022-10-01
阅读次数:250639
书刊简介:InBrand Publishing,《生活美学》2022年10月刊在线杂志,PC(最佳视觉效果)、Pad、手机端在线读物。
其他信息:《生活美学202210》电子宣传画册作品由InBrand Publishing于2022-10-01制作并发布于FLBOOK电子杂志制作平台。FLBOOK是一款HTML5电子杂志、电子书刊、电子画册制作平台,使用FLBOOK可以快速制作和发布电子书刊作品。
阅读3D版
We never sell pop, we just share the joy of creating something unique
每年九月是时尚界盛会,除了重头戏的各时尚大刊争奇斗艳的封面比拼,最引人注目的就是国际四大时装周的下一年春夏秀场的精彩表演。金秋十月,为大家陆续推出本季值得关注的优秀设计师及作品。
文化/Culture
创意/Creative
乐活/Life Style
时尚/Fashion
阅读/Reading
发现/Discovery
度假/Voyage
乔治·修拉(Georges Seurat,1859—1891),1859年12月2日生于巴黎,受过完整的美术学院教育,曾师从安格尔的学生亨利·莱曼学习古典主义绘画,后来又研究过卢浮宫中的大师作品,对光影和色彩理论 特别关注并为之做了大量的实验,也许正因为他太过致力于方法和理论研究,他一生所创作的作品不多。
修拉生活在印象主义画派的初期,而且推动了印象主义的发展。有人认为1891年5月修拉的逝世标志着“新 印象主义”的结束。他对色彩的研究,使得他的作品层次分明,而他自己也成为新印象画派——点彩派的代表。他的理论和技法对后世艺术家 有着不可忽视的影响。
画家修拉的一生可以用几个日期来概括,它们不是巨大事件的日期,而是其作品的创作日期,因为他短促一生中的大事就是他投以日夜和全部创造力而绘制出的伟大作品,这几个日子也标志着他向只有极少天才人物达到的高峰挺进时的几个阶段。
乔治·修拉
康康舞者(Le Chahut)1889—1890年
荷兰阿姆斯特丹,库勒慕勒美术馆
《大碗岛上的一个星期日》1884-1886
美国芝加哥,芝加哥艺术博物馆
修拉是新印象派的创始人,他通过在画布上堆起与环境、阳光、颜色三者的相互作用相符合的小圆点来寻求调色效果,深入研究了对比法则、点彩法、纯色和光学调色法等与色彩相关的基础理论知识,《大碗岛上 的一个星期日》就是其最具代表性的作品之一。大碗岛是位于巴黎附近 的一个岛上公园,每到周末就会有许多来这里游玩的人,画家正是描绘了这样一幅休闲惬意的场景。在画面中,游人姿态各异,有的在草地上 休息,有的在岸边垂钓,有的静静站立欣赏风景,有的蹦蹦跳跳热闹玩耍,大家都沉浸在这美好的天气和舒适的环境之中。画家使用阳光和阴影自然地将画面分割为两部分,前景处于阴影之中,草地是暗绿色;中景和远景都处于强烈的阳光之中,草地显出黄绿色。使用点彩的技法来 表现分明的界限,反而有种影影绰绰、朦胧的效果,宛如阳光下的景物 都在闪烁颤动一般,透出装饰地毯的意味。
画家不但对于绘画技法有着深入的研究,同时对于所描绘对象也力求达到写实的效果,为了真实再现画面中的妇人那用鲸骨支撑的高高隆起的裙子。他就买来了实物拆开观察。为了将画面中的人物和谐地组合在一起,他绘制了四百多幅素描稿和颜色效果图,这才完成了这幅充满宁静优雅的美感的作品。
大碗岛上的一个星期日
(A Sunday on La Grande Jatte)1884—1886 年
美国芝加哥,芝加哥艺术博物馆
19世纪80年代的巴黎
有着丰富多彩的业余生活,
其中马戏团表演
是非常受欢迎的观赏项目之一。
该作品所描绘的就是马戏团
表演中的一个场景。
马戏团(The Circus)1891年
法国巴黎,奥赛美术馆
风格是不是眼熟呢?
是的,近些年商业插画有一种被称之为“噪点”的表现手法,便是受修拉画风的启发而来。
1884年修拉画了他第一张重要的油画《安涅尔浴场》,他花费了一年的时间,做了许多素描和油画准备。但这幅画被1884年沙龙评选委员会定为落选作品。该委员会异乎寻常的截然态度加速了独立派团体的成立,它组织了每年一度既无评选委员会,也无报酬的沙龙。修拉与西涅 克、彼埃、雷东一起合作,制定了新团体的章程。第一届独立派沙龙于 1884年5月开幕,修拉展出了他的《浴》,西涅克立刻看出这是幅杰作,他欣赏画家仔细观察出来的对比规律,但对颜色的灰暗表示惊奇。
阿尼埃尔浴场
(Bathers at Asnieres)1884年
英国伦敦,
英国国家美术馆
塞纳-马恩省河的杰克岛,春天
(Die Seine an der Grand Jatte,Fruhling)1888年
比利时布鲁塞尔,比利时皇家艺术美术馆
暮色中的格兰德坎普海景
(Grandcamp, Evening)1885年
美国纽约,现代艺术博物馆
公园里的女人
(Woman in a Park)年份不详
美国波士顿,波士顿博物馆
擦粉的女人
(Young Woman Powdering Herself)
1889—1890年
英国伦敦,可托德学院画廊
库尔贝瓦的塞纳河
(The Seine at Courbevoie)1884年
荷兰阿姆斯特丹,梵高美术馆
从杰克岛看塞纳-马恩省河
(The Seine seen from La Grande Jatte)1888年
英国伦敦,英国国家美术馆
DESIGN
Design is thinking made visual
外面的世界风大雨大
蜗居里温暖如春
一个居住的家无论大小
舒适、安逸、闲淡宁静
是人们放下所有焦躁
享受生活的最佳处所
屏风,一个有着千年历史的存在
它是一面移动的墙,可以随意安置
它是一幅移动的画,是一件艺术品
它可以在居室的任意需要的地方驻足
成为室内一道风景
善用屏风,你的家可以风情万种
现代风格的屏风设计
增加功能性设计
即可以隔离空间,也兼具家居功能
倘若生活失去了探索与体验的乐趣,活着就只有无聊而已...
香贝丹特级园Chambertin Grand Cru
阿曼·卢梭父子
酒庄创立时间:20世纪初
拥有葡萄园面积:约14公顷
红葡萄品种:黑皮诺(Pinot Noir)
年均产量:6.5万瓶
现任庄主:查理·卢梭(Charles Rousseau)父子
酒庄产品:香贝丹特级园(Chambertin);贝日香贝丹特级园(Chambertin Clos de Beze);卢克特斯香贝丹特级园(Ruchottes Chambertin);马西斯香贝丹特级园(Mazis Chambertin);香牧香贝丹级园(Charmes Chambertin);石头园特级园(Clos de la Roche)
最佳年份:阿曼·卢梭香贝丹特级园:1923、1928、1929、1934、1937、1949、1952、1959、1962、1964、1966、1969、1971、1972、1976、1978、1985、1989、1990、1993、1995、1996、1999、2001、2002、2003、2005、2006、2007~2012
香贝丹特级园
Chambertin Grand Cru
阿曼·卢梭酒庄香贝丹特级园:樱桃红酒色,樱桃、草莓的扑鼻果香和泥土、蘑菇的气息结合得深厚而质朴。陈年的佳酿,慢慢摇杯,又多了巧克力、香草、甘草、辛香、麝香、矿物质等精致而诡异的味道。入口醇厚饱满,结构强韧扎实,单宁丰富,有强烈而富有张力的肌肉感,仿佛可以咀嚼到八块健硕而性感的腹 肌。
香贝丹特级园
Chambertin Grand Cru
香贝丹作为勃艮第的特级田出产的酒,历史上一直作为宫廷的贡品,历代流传。拿破仑听从御医建议开始饮用香贝丹葡萄酒后,他十分喜爱这种酒,每天必须饮半瓶。每次出征都要用马车载着特酿的香贝丹 酒,特供给他的这种酒的瓶子上会烙有“N” 字,是拿破仑专用的标示。香贝丹多年随拿破伦出征,偶尔受伤的战士可品尝到一杯御赐,让人 感动得流泪。还传闻:滑铁卢战役因为战线拉得过长,补给供应 不上,拿破仑因此未能喝上香贝丹酒而失眠和精神不振,最后导致战败。这些传说使本来就很有名气的香贝丹酒又增加了一层传奇的色彩。
整个香贝丹特级园共12.9公顷,位于一个面向东南的平缓山坡,大部分的斜坡,都是由西至东,只有小部分地区的斜坡是由北至南,海拔高度不超过300米。土壤是 侏罗纪时期大海沉积物隆出地面后形成的石灰质土壤,含铁质较高,属红壤,其中掺杂石灰石的碎片和鹅卵石。园区最顶部分,连接树林,气候比较清凉,葡萄的 成熟期亦比较迟。而底部区域,温度同样较低。因此,香贝丹园区中间部分的葡萄田,出品的葡萄品质最高。
拥有香贝丹特级园的酒庄和家族较多,其中价格昂贵,产量 稀少的有:勒鲁瓦(Leroy)、阿曼·卢梭(Armand Rousseau)、庞索(Jean Marie Ponsot)、路易斯·佐敦(Louis Jadot)等。最具代表香贝丹特级园的酒庄我们不得不选择:阿曼·卢梭父子酒庄(Domaine Armand Rousseau Pere et Fils)。
在勃艮第,100 多年来卢梭家族4代人的传承成为美谈,阿曼·卢梭父子酒庄自建立以来就孜孜不倦地追求高品质经典风格 的勃艮第葡萄酒。今天,“卢梭之手” 酿造的香贝丹特级田葡萄酒已经成为勃艮第赫赫有名的珍惜葡萄酒。
香贝丹特级园
Chambertin Grand Cru
FASHION
Design is thinking made visual
尽管伦敦时装周情绪低落,但仍继续进行,张辉山发现自己处于一种从远处观看一切的特殊境地。由于中国严格的检疫规定,这位设计师被困在青岛的工作室,回到了两年前的惨淡现实。不过,他仍在展望未来。
“我想知道我祖国的衣服在未来的样子,”张通过Zoom解释说。“我不想等着才知道。”这位一向积极的设计师以中国传统旗袍为起点,并将其推向了2046年。受王家卫同年的科幻爱情片和人工智能惊悚片《机械姬》的启发,痴迷时装的张提出了剪轮廓,融入了他看这些电影时的爱和失落。在一个前卫的表演技巧中,据说亮片兼职作为微芯片。对于任何观看的人来说,在他光鲜的世界里一切如常。
演出在180号举行,像往常一样,国际上的零码模特兼职扮演张惠山女子,喜欢她的制服锋利的装饰。下一季看起来很明亮——不仅是因为张所说的“令人兴奋”的视网膜灼热色调——但这位设计师随后将在上海时装周上播出他的2023年春季时装秀,他应该坚持自己的签名。
性感、流线型的衣服是纽约时装周上的流行趋势。在迈克尔·科尔斯,他们让人想起了20世纪70年代,当时劳伦·赫顿和娜奥米·西姆斯出现在杂志封面上,霍尔斯顿(裙子和男人本人)统治着54工作室的舞池。其他设计师也一直期待着90年代的极简主义。这些时代涵盖了第二和第三波女权主义浪潮,与现在之间有联系。自从Roe v。韦德说,争取妇女权利的斗争变得更加紧迫。我们在为控制自己的身体而战。时尚是那个时代的一面镜子,所以身体在t台上已经成为如此强烈的关注点是有道理的。
在展厅预演中,科尔斯谈到了好的美国设计的特点:运动和性感。“这让我喜欢美国风格。霍尔斯顿、巴罗斯和鲁迪·格恩赖克,这是为了释放身体,这一切都以不同的方式进行。”科尔斯在这里也有类似的做法,将他以别致的城市剪裁与休闲而享乐的度假服装精神结合起来。一条细长的上衣上面有一条束带和纱裙,邮件搭配流畅的褶皱裤子。纽扣曾经是西装的传统伴奏,几乎完全从等式中删除,有几次它确实被解开到肚脐。这是一个角质区,自然没有胸罩,尽管腿部有足够的运动空间。
科尔斯不只是在重复他上世纪70年代的偶像,他还引用了他自己的话——他是美国时尚词汇的重要组成部分。这些金扣是从他在9/11事件之后展示的2002年春季系列中摘取的。他们还激发了大胆的金色项链,他悬挂了罂粟红色和亮酸橙绿色的液体球衣。其他的晚间选择包括Kors的真正的亮片运动衫和华丽的鲜红色丝绸长衫。同时也在回归:科尔斯最喜欢的像卡门·卡斯和娜塔莎·波利。这一次,身体骗局不仅仅是针对青少年和20多岁的人。
当我第一次见到吴杰刚的时候,他非常喜欢把他的时尚娃娃系列,如成衣。快进到15年后的今天,当我们生活在一个痴迷于芭比娃娃的世界里时,吴的两个努力的美学之间有了更多的分离。“我已经长大了一点了,”设计师说。他在聚光灯下就这么做了。设计师都是公众人物,但吴在米歇尔·奥巴马两次就职舞会和其他场合(包括罗伯特·麦柯迪刚刚曝光的肖像)后获得的强烈关注是他的职业生涯。
吴说,他的顾客是和他一起长大的,他们的女性设计是一种类似高级定制设计的工艺。即将到40岁时,这位设计师终于来到了一个自信的地方。他微笑着说:“当我开始工作的时候,我总是有点不安全感,因为在那个时候,其他年轻的设计师都比我更前卫,而且我的身体里没有一根前卫的骨头。”他欣然承认自己也不是一个极简主义者,尽管他的春季系列可能是他最接近的。
和许多人一样,住在服装区的吴也一直在考虑美国的设计。最近,他一直专注于卡尔文·克莱因和唐娜·卡兰在80年代末和90年代所取得的进步。女神般的褶皱裙,纤细的滑动裙和简单的分离件——就像一个用缎子短裤搭配的闪闪发光的网眼背心——向他们的遗产致敬。
这是一个充满了轻盈和柔和的收藏品。开场的定制造型包括半腰裤镶件、包裹在身上的裙子和裤子。彩带从整齐的护衣套的肩带上飘来,意大利面肩带和其他内衣细节贯穿始终。吴在Instagram上发现的艺术家莱昂纳多·普奇设计的捆绑式花朵,以一种很好的方式破坏了这个收藏品的精致性。Raffia金箔裙增加了质地和体积,比设计师现在可能可以在睡梦中设计的漂亮的分层公主连衣裙更新鲜。
在系列中有许多不对称的侧边而又整洁的裙子,这些似乎是最标志性的吴。他们回忆起意大利插画家雷内·格鲁的优雅,他是创造高级定制黄金时代的设计师的朋友,这个时代是吴自己一直感兴趣的时代。“之前我想在线条里面上色,但现在我很高兴在线条外面上色,”吴说,他用柔软的面料,让轮廓跟随身体,而不是用严格的骨架来创造它。其结果是,服装赋予了身体意义上的安逸,并赋予了一种轻松的魅力,感觉真实,符合当今女性的生活方式。
在秋季的克里斯汀·迪奥的t台上,玛丽亚·格拉齐亚·丘里展望了未来,以及科技将如何重塑和正在重塑时尚的方式。她今天的春季秀是通过意大利贵妇变成法国女王凯瑟琳·德·美第奇来回顾过去,她在宫廷的影响尤其是服装。久里说:“我们的想法是利用这一参照,以及对话中有多少时尚和权力。”
这本收藏品带有自传的元素。丘里也是法国的意大利人,她的工作是塑造时尚,她在迪奥的六年时间里取得了不少成功,任何走过蒙田大道新旗舰店的人都可以证明这一点。在做研究时,她在档案中发现了一张可以追溯到房子创始人时代的巴黎地图,其中以蒙田大道为中心(在大多数巴黎地图上,这条街在更左边;它不是城市的真正中心)。丘里把它成为收藏的焦点,以她熟悉的棉质风衣的方式印刷它,它的高效现代性为这里关注的历史形状提供了一个对比。
People who like reading never find time boring
健康的大脑不仅会带来健康的身体、体重、心脏等,还会带来更强的自信、更坚实的财务未来。解开大脑的“黑匣子”,更好地认识大脑和大脑功能。保持大脑敏锐的5个方面,带你开启12周更强大脑的训练,获得更年轻、敏锐的大脑。
我们都会变老,大脑也一样,大脑的生长在24岁这个年轻得令人惊讶的年龄开始减速,但这并不意味着它会失去敏锐度,而且不同的认知技能可以在不同的年龄达到顶 峰。在你的一生中,不论你的年龄或获取资源的途径如何,大脑都可以持续不断地得到加强。 经外科医生古普塔通过几十年的临床医学和持续研究指出,我们在任何年龄都可以改善并拥有一个更好的大脑。作者依据脑科学、神经学、病理学近30年的研究,揭示了大脑衰老和认知能力下降的原因。通过对比全球脑健康理事会近百名专家的 神研究报告数据库中的方法,提出从运动、营养、休息、社交联系、提高大脑可塑性几个方向来科学优化大脑。当你把大脑放在第 一位时,其他关乎健康方面的东西也就迎刃而解了。没有健康的大脑,你甚至无法做出健康的决定。 生活习惯比你的基因更能影响你大脑的命运。患痴呆的人正在逐渐年轻化。大脑衰退是可以预防和进行早期干预的,本书为读者提供了一个可立即实践的12周大脑强化计划,在日常生活中启动你的“敏锐大脑”程序,用简单且科学的方法修复大脑,提升脑力。健康的大脑不仅会带来健康的身体、体重、心脏等,还会带来更强的自信、更坚实的财务未来。
神经外科医生,格雷迪纪念医院神经外科副主任,亚特兰大埃默里大学医院副教授,Livestrong抗癌基金会董事会成员,美国精神医学会成员。同时担任美国有线电视新闻网(CNN)首 席医疗记者,多次获得艾美奖。 他在担任战地记者期间,在没有工具的条件下用普通钻头为濒临死亡的病人完成了开颅手术,赢得诸多赞誉。2019年,古普塔被选为美国国家医学院院士,这被认为是医学领域的最 高荣誉之一。被《福布斯》杂志评为“十大最 具影响力的名人”之一。因其人道主义的努力赢得了多个奖项,并获得了约翰肯尼迪大学桂冠奖。
《逆龄大脑》(美)桑贾伊·古普塔
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《生活美学》电子期刊
策划 辰莫
期刊编辑数据
《生活美学》电子期刊/辰莫 编辑策划 上海 InBrand Publishing,2022年 10月刊,Journal Code 2022-10- publicaton
策划:辰莫
文案:辰莫
视觉:辰莫
编辑:颜言
图片处理:小墨
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编辑:颜言
修图:小墨
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