We never sell pop, we just share the joy of creating something unique
LIFE
AESTHETICS
本期博物馆内容，我们推荐了伟大的博物馆系列丛书之罗马博尔盖塞美术馆的个别馆藏作品，为有兴趣了解博物馆知识的朋友提供一个可以延展探索的线路。
生活
美学
MUSEME
READING
FASHION
VOYAGE
01
02
03
04
05
06
博物馆/MUSEUM
建筑/ Architectural Arts
04
12
乐活/Life Style
秀色/ Color
18
24
时尚/Fashion
风格/ Style
42
48
阅读/Reading
人物/People
66
72
发现/Discovery
尖货/ Goods
74
82
度假/Voyage
出行/ Living
88
102
MUSEUM
1
MUSEUM
博物馆，了解人类文明的窗口
我们无法想象，如果人类没有博物馆我们要怎样得以获知人类由来与文明的与进步。
本期博物馆内容，我们推荐了伟大的博物馆系列丛书之罗马博尔盖塞美术馆的个别馆藏作品，为有兴趣了解博物馆知识的朋友提供一个可以延展探索的线路。
我们摘选了《狄安娜狩猎图》、《埃涅阿斯与安喀塞斯》雕像、《鸟类静物画》及《花卉水果蔬菜静物画》等作品进行了概括性的介绍，它们是博尔盖塞美术馆藏品中具有不同背景下的代表性作品，以供大家寻找兴趣点。
我们的创作理念：
我们从不贩卖流行，我们仅分享创造独特的快乐！
创意总监：辰莫
《狄安娜狩猎图》
小多梅尼科
小多梅尼科
《狄安娜狩猎图》1616-1617
帆布油画 225x320cm
1617年购入并始藏
作品闻名遐迩，由红衣主教彼得罗.阿尔多勃朗迪尼订制，参照提香为诶斯特.阿尔逢索一世所绘酒神节场面，原画自1598年起归诶斯特所有，后经费拉拉转给了罗马教皇。
新作画的完美无瑕，即可收到人们赞赏，当红衣主教西朴内.博尔盖塞来画室参观时，一见倾心，竟让人们从画家那里偷窃而去。
《狄安娜狩猎图》综合性地表现了古代和现代价值观：人们重新目睹到提香的酒神节情景，但却包含着拉斐尔的秘诀，装饰着科雷焦的妙趣，乃至帕尔米加诺的风流。
小多梅尼科堪称造诣高深的画家，能精心绘制出这样一件文艺复兴之作，揭示出源自卡拉奇学院画派的艺术新理论。
月神狄安娜，作为构图的焦点，以外形的理想美与动作的夸张性，被定格在一个宽敞而流通的空间，周围风光和悦且迷幻，簇拥着一组组体态优雅的林泽仙女。她向空中举起弓箭和矢袋，表示获得胜利。
伟大的博物馆
罗马博尔盖塞美术馆馆藏作品
姜. 罗兰佐. 贝尔尼尼，大理石，高220cm，1619年购入并收藏博尔盖塞美术馆
《埃涅阿斯与安喀塞斯》位列四组大理石雕像之首，是为红衣主教西朴内.博尔盖塞而作，亦属雕刻家的第一件大褚村作品，当年贝尔尼尼才21岁，雕像表达了卡拉瓦乔的“真”和新科雷焦流派的"柔“。
沿着油画上部边缘挂满了各种各样的飞禽，这遵循了17世纪流行的一种静物画图样，然而缺少了构图统一性和科学分类好奇性，故表明画作仍属16世纪的创意。
Sculpture
《鸟类静物画》1590-1600，帆布油画，103.5x173cm，1607年始藏
《花卉水果蔬菜静物画》与《鸟类静物画》配对，都是来自阿尔皮诺骑士的没收作品，根据是教皇保罗五世的命令。从1790年的财产清单到1833年的委托遗赠中，编入目录时皆称此画为佛兰芒所作，直至19世纪末，温杜立指定作者为卡雷尔. 凡. 沃格莱尔（1653-1695）。
1955年，沃格莱尔的名字出现在博尔盖塞美术馆的目录上，主编为保拉. 德拉. 佩尔格拉，但隆基提出异议。后泽利辨认作品时认为沃格莱尔具有巴洛克画风，而《花卉水果蔬菜静物画》具有古代风味，主题表现自然主义观念，即把一堆名目繁多的花果布置在一个层面上，相互排列井井有条，汇集成一种不同寻常的植物学知识。泽利把作品提前到16世纪末，命名为哈特福德的大师之作，并将其与《鸟类静物画》联壁。两幅画被归入“哈特福德组画”之中，被公认为早期作品，被米娜. 格雷戈里视为后来在17世纪得以发展的“意大利静物画阶段的最古老样本”。
PAINTING
《花卉水果蔬菜静物画》1590-1600，帆布油画，105x184cm，1607年始藏
在建筑史上，教堂设计占据着极为重要的历史。在多如繁星的教堂风格中，梵蒂冈的圣彼得大教堂不仅是面积最大、修建历史之久、参与的设计师众多，还是意大利文艺复兴时期的多位建筑师与艺术家多纳托·伯拉孟特、拉斐尔、米开朗基罗和小安东尼奥·达·桑加罗等都曾参与圣伯多禄大教堂的设计。圣彼得广场的设计人是贝尼尼。堂内保存有欧洲文艺复兴时期许多艺术家如米开朗基罗、拉斐尔等的壁画与雕刻。
圣彼得大教堂，建于1506年至1626年，作为最杰出的文艺复兴建筑和世界上最大的教堂，其占地23,000平方米，可容纳超过六万人，教堂中央是直径42米的穹窿，顶高约138米，前方则为圣伯多禄广场与协和大道。虽然并不是所有天主教堂的“母堂”亦不是罗马主教（教宗）的主教座堂，圣伯多禄大教堂仍被视为是天主教会最神圣的地点。圣彼得大教堂正前的露天广场就是闻名世界的圣彼得广场，建于1667年，主持设计施工的是一位那不勒斯人贝尔尼尼。
CHURCH
CHURCH
圣彼得大教堂始建于公元326-333年，初建者是君士坦丁大帝，为罗马式建筑和巴洛克式建筑风格。1503年犹利二世决定重建圣彼得大教堂，之后就是长达120年的重建，先后由意大利最优秀的建筑师主持设计施工，首任总监多纳托·伯拉孟特后，在1514年拉斐尔被委任了总监的职位，再之后的1538年为小安东尼奥·达·桑加罗和1547年则是米开朗基罗。1626年11月18日正式宣告落成。
圣彼得教堂的广场，是由贝尼尼设计。这个广场是世界上最大的公共空间之一，聚集来自各个种族和国家的人们，融入罗马母教堂怀抱之中。这种以罗马的主教为中心的普世教堂之感，在1570年由新主教皮乌斯五世变为现实的礼拜仪式。在西方宗教仪式中，曾经是由当地主教确定礼拜仪式的确定形式。但新的宗教仪式不仅仅由礼拜仪式专家来净化其混乱与喧嚣，以追求文艺复兴时期人文主义对清洁和纯净的形式之爱。新的宗教仪式也是全球教会联合在教皇这个头领之下的工具。这就是贝尼尼设计的多个柱廊环绕着广场在建筑表达的意义。
CHURCH
教堂设计风格的变化，会直接带动新兴行业的出现。哥特式教堂建筑风格那高耸入云的设计，象征着人间教廷权利直达天庭的寓意，代表权利的至高无上。这一设计风格的出现，使得教堂的墙体立面减少，巨大的落地破璃窗设计同时又为彩色绘画玻璃的艺术发展给予了创作空间。
Architectural
（上图）哥特式教堂内部
拱形屋顶、众多的立柱、巨型破璃窗，这些哥特式风格最为突出的设计理念。
（右图）罗马风格、巴洛克风格的罗马圣彼得教堂内部天顶
教堂内部的设计庄严华丽，诸多的雕像、壁画、穹顶的巨型绘画，无一不体现着罗马教皇的威严。
CHURCH
乐活/LIFE
2
秀色/COLOR WORLD
色、香、味、型，构成嗅觉、味觉、视觉丰富的感官世界...
世间万物，唯美食不可辜负。
色、香、味，是一个递进式感官体验，色彩与外观是第一层吸引人们的视觉感，随之而来的香味扑鼻的诱惑力，当美味入口的一瞬间，味觉的满足感喷薄而出。
体香是对曼妙少女的最高赞美，但自然散发香气的概率有限，这时，香水就是身体的第二气息的传达。
休闲时间的私密空间设计，为现代都市人群提供一个舒适、慵懒的品质生活。
HEALTHY
身体是革命的本钱，健康是一切的基础！
养成良好饮食习惯，是保持健康的一个重要条件，俗话说“药补不如食补”，各种维生素傍身不如营养均衡的饮食调理。
现代社会竞争激烈，在不断透支的身体同时再配以没营养的食物，久而久之身体健康就会受到严重影响。
大部分职场人士都面临着时间紧张工作繁忙的局面，中午就餐更是像打仗一样争分夺秒。这里为大家准备了几款简单、健康、低脂、容易制作的Salads，配上两片全麦粗粮面包，一杯酸奶，一顿营养健康的午餐就好了。
早期30分钟或是头天晚上准备好放进冰箱，一顿美味午餐搞定！保持健康身体，从意识到那一刻开始吧！
法式玉米苹果沙拉：红富士苹果 100g；甜玉米 100g；柠檬 15g；
调味 Seasoning：盐 15g；白胡椒粉 5g；黑胡椒碎 5g；沙拉酱 100g；
做法 Practice：1，柠檬挤汁；苹果去皮去核，切成同玉米粒大小的方丁，放入适量盐和柠檬汁的冰水中浸泡3-5分钟，沥干水分。
2,将沙拉放入容器中，价苹果丁、甜玉米粒一起搅拌均匀，加盐、白胡椒粉黑胡椒碎调味即可。
金枪鱼沙拉/SALAD
法式田园沙拉：樱桃番茄 100g；煮熟的鸡蛋 70g；黄瓜 50g；橄榄 20g；黄椒 60g；
调味 Seasoning：香醋 10ml；橄榄油 20ml；盐 3g；黑胡椒碎 3g；
做法 Practice：1，樱桃番茄洗净去蒂；煮熟鸡蛋去皮切丁；黄瓜、橄榄洗净切丁；黄椒去蒂及籽，洗净切丁。
2，将处理好的原料放入碗中，导入橄榄油和香醋，撒盐和黑胡椒碎，搅拌均匀即可。
法式金枪鱼沙拉：金枪鱼100g；紫叶生菜 25g；花叶生菜 25g；柠檬 15g；黄彩椒 30g；番茄 60g；
调料 Seasoning：橄榄油 100ml；干白葡萄酒 50ml；盐 3g；黑胡椒 5g；洋葱碎 30g；
做法 Practice：1，柠檬挤汁；金枪鱼切厚片，用干白葡萄酒、柠檬汁、盐和适量黑胡椒碎腌渍10分钟；紫叶生菜、花叶生菜、洗净沥干；黄彩椒去蒂及籽，洗净，切小块；番茄切片。
2，平底锅置于火上，倒入少许橄榄油，将腌好的金枪鱼煎至两面上色。
3，将煎好的金枪鱼和生菜、黄彩椒、番茄片放入盘中，撒上洋葱碎，用橄榄油搅拌，撒盐、黑胡椒调味即可。
甜品世界的色彩大师
马卡龙作为甜品世界的公主，不仅美味诱人，更是甜品世界的时尚之王。色彩的变化可谓是马卡龙完美形象的必杀技，在摄影师的加持下，镜头感更是马卡龙身段的完美展示。
色香味，美食届完美表现，马卡龙尽收囊肿，一样不落，出镜率是甜品世界之冠。
马卡龙、芝士蛋糕、提拉米苏、巧克力.....，这些令女生又爱又恨的美味，面对抵挡不住的诱惑，一边又是极速飙升的卡路里，啊！怎么办呢？真是难以割舍。
Sweet World
英式下午茶是一群皇室贵族的小姐太太们闲来无聊组局八卦话题而产生，甜品除了饭后事物，又多了个去处——下午茶时间。下午茶随着社会的发展，已经成为们休闲时间最好的一种方式之一。随着甜品世界的不断创新，马卡龙的诞生迅速挤进了下午茶的菜单，并成功上位，完全是颜值、美色、挑逗味蕾的高手。
FASHION
PEACEFUL
GARDEN
自然 - Music
在一个阳光明媚的周末，随便抓一本书，自制一杯请凉爽口的MOJITO，打开音乐，窝在吊椅里，好吧，开始享受温暖宁静的休闲时间吧！
CORNER
对于一个私密性比较强的空间设计，打理出一个舒适、慵懒又不失有序的角落，可以给人以缓慢、优雅的放松、阅读、听音乐或者做个瑜伽...
现代人的生活节奏快，尤其是大城市，在房间里收拾出一个角落，可以让你回家后舒服的窝在角落，随意做些什么都能感到生活的小情趣，那会是很悠哉的私密时间。
DECORATION
对空间的硬体装饰设计的减法，而对室内软性装饰的设计则获得了大家的认可。一面绘画墙、一张床垫、一个品位不俗的角落，构成一个十分有个性的私密空间。
大都市生活于单身或是小空间居室的简洁、品位的设计风格，越来越占据重要市场需求地位。
酒柜/CABINET
不只是酒柜
它们还是艺术品
PERFUME
FANTASTIC TASTE
魔镜，Anna Sui的首款香水，黑与紫招牌色调，充满时尚魅惑的魔幻气息。
Anna Sui的每一款产品都秉承了乖巧、夸张、叛逆摇滚等潮流元素，用户定位明确，一击即中。
魔镜这款香水，前调果味丰盛，甜中隐含一丝青涩。中调的过渡比较柔和花香逐渐馥郁。玫瑰的粉甜一直延续到尾调，但甜味单薄没有品味空间。
不用香水的女人是没有未来的。
现代香水，靠它对香料的强大控制力，能够渲染出丰富无比的味道：清新、浪漫、优雅、稳重、活泼、甜蜜、欢快、娇美、柔和、浓烈......
任何一种味道都能传递你的品位与情绪。
PERFUME
Fantasia Mermaid 开始与多汁的血橙子和甜的柑橘, 加深了辛辣的豆蔻和胡椒的新鲜彩虹闪闪的火花。在内心, 浪漫的牡丹和明亮的花创造了调情的阴谋。水汪汪的荔枝带来了独特的水生果味, 融合了香草, 蜂蜜, 唐豆和金发碧眼的树林麝香基地完美融合。
香水/PERFUMES
Lucky Wish 首先带来冰冻柠檬汁、橘子和柚子的气味, 打造出活泼和叫人兴致勃勃的活力。艳丽的黄色香雪兰和新鲜竹子, 凝造出轻果香的中调。这魔法药水最后以绵密的檀香木和细腻的麝香作结, 给人分外安心的感觉。
前调: 冰冻柠檬汁、橘子、柚子
中调: 黄色香雪兰、新鲜竹子、牡丹、兰花
基调: 麝香、檀香木、琥珀
Sui Dreams
Eau de Toilette（右图）
前调：Bergamot，橘子，Nectarine和苦橙
中调：牡丹，短叶，桃和玫瑰
基调：香草，檀香，雪松和皮麝香
FASHION
一个无忧无虑和感性的香味, Fantasia Mermaid的水生水果花香召唤出神秘, 魅力和冒险。
前调: 血橙, 柑橘, 豆蔻
中调: 茉莉花, 水润荔枝
基调: 金木, 木质香草, 蜂蜜, 零陵香薰草
3
风格/FASHION
To be great， In excellent style!
只有摆脱随大流心理，才能找回真正的自己。
自我风格创造，这是每一位着装着都要面对的课题——二次创作。它可以激发出着装者对审美品位的创作欲望。
用穿衣搭配启发创造力，是一个有趣的设计游戏。一个有着自我独特的着装风格，它是一种强有力的视觉语言，如影随形的跟随者你，强调着你的主张。
FASHION
MODEL
凯雅·杰柏（Kaia Gerber），国际十大超级名模
凯雅·杰柏2001年9月3日出生于洛杉矶，妈妈是超模辛迪·克劳馥
凯雅·杰柏镜头表现力极佳，既是超模也是演员，她是VOGUE等世界时装杂志封面人物的常客
凯雅·杰柏的街拍表现自然、着装风格简单中透着随性的自然气质
ENERGY, MAKES SPORTY POWERFUL
蓄势，创造动感世界！
Street Style
（左图一）休闲西装+超短牛仔裤
（左中图）大开后背窄带TOP+锥子型牛仔裤
（左图三）齐腰超短牛仔夹克+超短牛仔裤
（右图一）吊带露腰针织背心+低腰牛仔裤
（右图二）紧身针织衫+低腰牛仔裤
Free Style
休闲
街头
STYLE
服装造型是一种视觉语言
对立的美就是将冲突统一在你的语境下的另类美感
它需要你的穿衣智慧去创造独特！
小礼服
Dressing
Vintage Style
Pantone 专业配色，帮助着装色彩搭配
主色，搭辅助色多种方法。
Christian Dior
Designer of Dreams
Exhibition at the V&A Museum
（ Video )
BRAND COULTURE
Christian Dior
READING
4
阅读/READING
People who like reading never find time boring
喜欢阅读的人从来不觉得生活中会有无聊的时候。
READING ART
R
READING ART
Art history, recording the progress of human civilization
艺术史，记录着人类文明的进程
艺术家究竟想做什么？
这个问题或是应该因时而议吧。在中世纪教会掌权的年代，艺术家可能首先想要做的是希望被教会看中，去完成教会命题的作品，同时能展示出自己独特风格；文艺复兴时期，艺术家更希望尽情的释放自己的创作才能；进入现代艺术时期，艺术家或是想要冲破古典艺术的规范，能挥洒自如的传递内心的涌动。但是，无论是哪个时代，所有从事艺术事业的艺术家们，都有一个共同的愿望，即希望自己有生之年能有至少那么一件作品会成为后世的不朽。这就是艺术的魅力，它虽然是以静止的状态安静的呆在美术馆，但它们却能够不受时代的影响时刻激发着人们的情感。
毕加索
亚威农的少女，1907年布面油画，243.9 x 233.7cm
纽约现代美术馆
随着艺术评论家这个行业的出现在艺术圈子内部后，艺术家们迅速地达成共识，他们认为这些艺术评论家并不了解艺术家的绘画，他们是多余的，而且完全不值得艺术家重视。（艺术家担心被误读）
对于似乎无力阐述个人观点的公众来说，评论家还担负着解释油画内涵、绘画技法的完美与缺陷的责任.（技法就是用来被后来者突破的，所以绘画一经问世就意味着过时）
房龙（1882-1944，全称：亨德里亚克.威廉.房龙），荷兰裔美国作家及历史学家。先后从事过编辑、记者、大学教师等多种职业，是人文社会科学及历史方面的高产作家，尤其对艺术史的著作极为丰富，其著作没有过多的专业术语，阅读感轻松易懂、妙趣横生。房龙所著读懂西方美术，从探究“画家究竟想做什么？”开始，着重讲述了从罗马时期、哥特时期、文艺复兴时期、巴洛克时期、洛可可时期直至20世纪西方美术史的重要历史经历，是了解西方古典艺术的一本不错的著作。
READING
《红磨坊的舞会》，皮埃尔.奥古斯特.雷阿诺，1876年，油画，131cm x 175cm
现存于法国奥赛博物馆
PEOPLE/米开朗基罗
为了能鲜明地表现艺术家对祖国命运的关注和对共和政治的希望，他决定要塑一尊圣经中那个智勇双全、屡建奇功的大卫形象。于是，在以后的两年 半的时间里，他连吃饭、换衣服都舍不得停下，几乎每天要干20个小时。灰粉塞满了他的鼻孔，落满了他的头发，令他看上去白发苍苍。这是他的大理石雕刻生涯中最为辉煌的一段经历，但一切都是自愿和快乐的，他的思想、才能在此得到了最为充分的发挥，最后终于在 1504年完成了他的 杰作《 大卫》。《 大卫》 大胆显示了人体的完美，不仅是米开朗基罗创作中的精华，也是复兴古典艺术思想的典型代表，即使在今天，它也是艺术家们学习雕刻的 楷模。米开朗基罗毫不客气地选择佛罗伦萨最引人注目的地方安放《 大卫》，希望它作为佛罗伦萨佛罗伦萨市民政治理想的象征。
米开朗基罗· 博那罗蒂（ Michelangelo Buonarroti，1475— 1564）是意大利文艺复兴时期 的雕刻家、画家、艺术巨匠。他的绘画代表作《 最后审判》被誉为“ 人体的百科全书”；他的 杰作《 大卫》不仅是他创作的精华，也是复兴古典艺术思想的典型代表。
睡眠是甜蜜的，成了顽石更是幸福， 只要世上还有羞耻与罪恶存在着的时候，不见不闻，无知无觉， 便是我最大的幸福，不要来惊醒我！ —— 米开朗基罗
米开朗基罗6岁时，他的母亲就去世了，他的家也败落了。 父亲经常失业，家里越来越穷， 但他还是把米开朗基罗送到佛罗伦萨的一家拉丁语学校去学习。米开朗基罗在那里学习了拉丁文、希腊 文、数学和文学，这些必要的教育为他以后的事业打下了良好的基础。
年幼的米开朗基罗还不能体会到这点，他在他在学校的学习很糟糕，他老是画画，回到家还 往墙壁上画，为此，父亲常常打他，而且一次比一次历害。 但是米开朗基罗本性难移，他不 但依然故我，而且一再表示要当个艺术家。单凭这一点就能把老波纳罗蒂气疯，他希望家中 的五个儿子都去经商，将来成为银行家，以重振波纳罗蒂家的贵族家业。
性格倔强的米开朗基罗选定艺术生涯作为自己的人生道路， 因为佛罗伦萨人热爱艺术的风尚，给了他强烈的影响。其次，他的艺术才华使他对自己的选择相当自信，他那坚韧顽强的 个性也使他在自己认定的事情上决不动摇。这是一种巨人的性格，也是他日后成功的保证。
在美术学校，米开朗基罗开始明白再高级的艺术也不外乎美与神圣的统一，这一美学标准便 成为了他以后创作的准则。这里的学习补充了米开朗基罗普通教育的不足，他了解了柏拉图 的哲学思想，朗读了但丁、彼特拉克、贺拉斯、维吉尔的诗。于是，他的第二天赋—— 诗歌，也由此展现，此后，他 写了不少诗，这些诗真挚自然，像从他的心里自然流淌出来的一样。
被佛罗伦萨称为“ 无 冕 之王” 的罗伦索十分欣赏这位天才少年独创性的艺术才华，留他食宿于美第奇宫廷。美第奇宫廷丰富的雕刻收藏令米开朗基罗着迷，古希腊、罗马的遗产给米开朗 基罗的艺术学习与探索以巨大影响。米开朗基罗的创作生涯开始了。
伟大背后的苦难与不朽
文艺复兴时期的艺术巨匠
DISCOVERY
5
发现/DISCOVERY
Open your eyes for discovery of the new world
我们已经开始进入智能时代！
科技产品的设计概念瞬息万变，发现栏目中，创意设计灵感是我们编辑比较喜欢的内容之一。我们从全世界搜寻设计概念，为启发市场的创新设计分享一些所见。
生活情趣的产品设计、居家用品的产品设计及空间设计的概念传播，是发现栏目中又一个有趣的内容模块。我们希望为大家的生活空间提供更多的创意概念的分享。
搜寻全球好物，开启创意灵感之窗，以新奇、时尚、艺术等气息给予是觉得美感。
科技产品设计概念
TECH
CONCEPT
悬浮语音设备
太阳能手机充电器
概念智能车
未来感机舱投影屏幕显示器
飞行器
型/SPORT
运动器械的智能化发展已经势不可挡，目前欧美市场大批的针对运动器材的智能化产品设计概念层出不穷，各类监测身体健康指标的器械丰富至极。智能眼镜更是不久就会引爆市场的又一个时尚单品。
太阳能充电设备的设计丰富又多样，这款可以贴在玻璃上的太阳能充电器，造型设计萌中带憨，着实可爱；
设计时尚的智能咖啡机；
智能喷雾香水
太阳能/SOLAR
FASHION
编辑笔记
充满绿色的庭院，参天大树上吊着一个秋千，闲暇之时坐在秋千上听听音乐、看看书，都是放松的休闲好方式。
LIFE
厨房、餐桌上的设计灵感。
CONCEPT
WALL PAPER
SOFA
CONCEPT
灯饰的设计已向着设计感、观赏性的趋势发展。
DESIGN
办公桌上的小情趣
CONCEPT
6
度假/VOYAGE
Take a great time，To be relax!
碧绿的泻湖、柔软的白沙滩和金灿灿的日落为这座岛屿平添了无尽的浪漫气息，它也因此一度更名。 您可以去珊瑚花园 (Coral Gardens) 或者地波拉波拉 (Tupitipiti Point) 潜水，将自己置身于热带鱼群中，或在死火山奥特马努峰 (Mount Otemanu) 来一次自驾游，放松自己，欣赏美景。 在 Lagoonarium，您可以观看喂养鲨鱼，与海龟共享游泳乐趣。 一天结束后，可以去岛上精致的法国餐厅享用一顿鲜美的晚餐，然后在星空下喝一杯热带的鸡尾酒。
VOYAGE
希尔顿
波拉波拉岛度假村
Conrad Bora Bora Nui
寻一处悠闲放松的世外桃源，整理一下自己急促的脚步，让生活慢下来，好好感受一下这世界的美好，这就是——度假的意义。
度假不同于旅行，度假找一处喜欢地方，然后停下来是自己身心充分获得自由放松，这样的去处，海岛度假村无疑是最好的选择之一。既然是度假，环境、服务、品质就都不能扣扣索索，否则就失去了生活的意义。
法属波利尼西亚
全岛17所度假酒店，希尔顿波利波利岛度假村排名第四，这所闻名的世界连锁酒店，可以保障度假的品质，价格适中，活动丰富，动静皆宜。
全海景卧房
丰富的美食，早午晚、宵夜、海滩烧烤、篝火晚会、Spa养生、健身游泳、玩快艇、乘游艇出海、潜水、泛舟在夕阳下，WOW，这是多么惬意的假期！
LOOK
VOYAGE
不被喧嚣裹挟的安静之地，真是一种奢侈的享受！
丰富的美食，早午晚、宵夜、海滩烧烤、篝火晚会、Spa养生、健身游泳、玩快艇、乘游艇出海、潜水、泛舟在夕阳下，WOW，这是多么惬意的假期！
度假/VOYAGE
夕阳下泛舟，缓慢地漂流在海上，看着远处太阳落山的美景，神仙般的风景。
VOYAGE
傍晚坐在凉亭，欣赏远处夕阳美景，消化一下美味的晚餐，养精蓄锐，准备参加篝火晚会吧！
VOYAGE
宽敞的露台
度假村
欢迎客人送上花环
侍酒师
在精心挑选红酒
VOYAGE
NIGHT
酒吧
歌唱演员
篝火晚会
舞蹈演员跳舞
行
出行/Travel
参观伟大的博物馆系列
巴黎奥赛美术馆
利勒大街62号，巴黎7区
开放时间
10:00 - 18:00 星期二、星期三、星期五和星期六
10:00 - 21:45 星期四
09:00 - 18:00 星期日
闭馆时间
每周一、1月1日、5月1日和12月25日
交通信息
公交线路：24、63、68、69、73、83、84、94路公车
地铁：12号线，索尔费利诺站
停车信息：德里尼，卢浮，蒙塔龙呗
快线：C路，奥赛美术馆站
VISITING
奥赛美术馆
1986年12月9日，巴黎奥赛美术馆开放了！
这座收藏了自19世纪以来以印象派为首的现代艺术流派大量作品。
奥赛美术馆是由巴黎著名的奥赛火车站建筑改造而成，这座火车站建筑也是经历了九曲十八弯的曲折故事，终于没有像其他巴黎的旧建筑那样被拆除的命运保留了下来，并且改造成为当今世界伟大的博物馆之一的巴黎奥赛美术馆。
巴黎奥赛美术馆以收藏印象派作品著称，藏有自19世纪以来顶级的印象派大师们丰富的作品，例如埃德加.德加的《苦艾酒》《烫衣妇》，马奈的《吹短笛的男孩》，莫奈的《鲁昂大教堂》，以及塞尚、布丹、毕加索、高更、梵高等作品，藏品大都来自于贵族等的私人收藏捐赠，是现代艺术流派优秀作品的收藏丰富的美术馆。
SERVICE
内容及服务，请留言。
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《生活美学》电子期刊
策划 辰莫
期刊编辑数据
《生活美学》电子期刊/辰莫 编辑策划 上海 InBrand Publishing，2020年 9月刊，Journal Code 2020-09- publicaton-02
策划：辰莫
文案：辰莫
视觉：辰莫
编辑：颜言
图片处理：小墨
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