《泰山艺苑》总第十期电子杂志

︽泰山藝苑︾

︽泰山藝苑︾

-总第十期-

NO.10

10

2022

《泰山艺苑》

泰山科技学院艺术教育中心

這是一本屬於泰科學子的電子雜誌

冯自强——第十七届“盖世英雄”校园十佳歌手大赛冠军 

目录

经典艺术赏析

浪漫之国—法兰西（一）

浪漫之国—法兰西（二）

浪漫之国—法兰西（三）

浪漫之国—法兰西（四）

第4页

第22页

第38页

第54页

K-POP版块赏析

K-POP AREA

作品鉴赏

第74页

第76页

艺述人生

嘉宾介绍

采访内容

下期预告

第82页

第84页

第89页

温馨提示

杂志中类似“舞蹈”、“剧目”、“音乐”等板块的内容页面，点击右上角彩色按钮的左/右边缘部分均可播放该板块任务的相应视频，如果使用手机观看，点击按钮左边会更容易点开哦~

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艺术电子杂志

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第37期

浪漫之國法蘭西

（一）

图片来源 katie_westwood

建筑

指导教师：赵曰鹏

任务描述

任务反馈

 法国香波堡，是法国文艺之父“弗朗索瓦一世”为炫耀财势在1519年下令兴建的狩猎行宫，其设计师由达·芬奇等艺术大师设计建造，1981年被列入世界文化遗产名录。欣赏图片回答以下问题。

2.香波堡堡内有着著名的“双旋梯”,两组独立的楼梯相互交错地围绕着一个共同的轴心,螺旋式地盘旋而上,同时上下楼梯的人,可以相互看见,而不会碰面。据说,这是当年国王为避免王后和他的情妇正面相遇时引起尴尬和纠纷,特地请达·芬奇设计的,堪称建筑史上一绝。可见达·芬奇大师的设计如此巧妙，请同学们列举出三个达·芬奇的代表作。

1.选B，法国香波堡建筑风格属于哥特式建筑风格

2.达芬奇的代表作有著名的《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《圣母子与圣安妮》，首先《蒙娜丽莎》大家再熟悉不过了，是意大利文艺复兴期间创作，现收藏于法国卢浮宫博物馆，该画作主要表现了女性的典雅和恬静，塑造了资本主义上升期一位城市有产阶级的妇女形象;《最后的晚餐》以圣经中耶稣跟十二门徒共进最后一次晚餐为题材，画中人物的惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势、眼神和行为，都刻画的精细入微，维俏维妙，是所有题材创作的作品中最著名的一副，收藏于意大利米兰圣玛利亚感恩教堂;《圣母子与圣安妮》是意大利画家达芬奇于1508-1510年期间所创作的一幅油画，高约168.4厘米，长129.9厘米，背面由四块白杨木板组合而成，并由2根横梁固定。此前，这幅画一直收藏在法国巴黎卢浮宫博物馆，供来自世界各地的游客观赏。

——话剧分团 范文静

香波城堡（亦称为：香波堡）是卢瓦尔河谷所有城堡中最宏伟也是最大的一个，到21世纪已经有超过500年的历史。附近的居民常喜欢把它和阴柔的舍农索城堡封为法国古堡里的一王一后。香波城堡建在法国贵族生活气味最浓厚的地区，森林遍地，盛产木材、葡萄酒，法国历代的国王、贵族在此打造一座又一座度假用的狩猎宫殿，甚至还不时举朝迁移至此。

弗朗索瓦一世（法语：François I，1494年9月12日—1547年3月31日），法兰西瓦卢瓦王朝第九位国王（1515年—1547年在位）。即位前通常称昂古莱姆的弗朗索瓦，被视为开明的君主，多情的男子和文艺的庇护者，是法国历史上最著名也最受爱戴的国王之一。

图片来源 katie_westwood

舞蹈

指导教师：许震

任务描述

任务反馈

舞蹈《坠落者》 是由法国创意编舞家尤安尼·布尔热瓦创作的，其中网上串红刷爆朋友圈的一段舞蹈，节选自该作品的19分50秒到25分41秒之间，欣赏这段舞蹈节选，简要分析，你觉得这段舞蹈节选编导想要表达什么？

这一段《坠落者》节选舞蹈是由3名女性舞蹈演员和3名男性舞蹈演员共同表演，6名演员在转台上不停奔跑互不相让，代表着每一个人都在努力超过他人，以自然的方式带来表达人生的追逐；6名舞蹈演员看似巧合般组成3对情侣，实则是命运的注定，他们彼此分分合合，最终相互拥抱，这代表的是爱情的坎坷磨难，最终只有有情人才能终成眷属。他们携奔跑不断有人倒下，这正是意味着人生是短暂的，另一方面也意味着告诉人们爱是美好而伟大的。

——话剧分团 黄艺铸

其作品《坠落者》（He Who Falls）将舞蹈和杂技无缝对接，讨论了 “如何在变动中找到平衡” 的话题。六名表演者在方形木托盘上奔跑、摇摆，不断失衡、不断调整。尤安尼试图用细腻而又诗意的方式描摹一个群体在共存状态下脆弱的凝聚力。

尤安尼·布尔热瓦（Yoann Bourgeois）是一位集导演、编舞和马戏演员等多重技能于一身的法国艺术家。

《坠落者》

图片来源 katie_westwood

剧目

指导教师：孟凡

任务描述

任务反馈

本期向大家推荐音乐剧《摇滚莫扎特》，这是一部描绘音乐家莫扎特一生的法语摇滚音乐剧，请大家欣赏1:23:28–1:32:30片段，这一部分包涵一段戏中戏，也包含了该剧的现场摇滚乐演奏，请大家认真感受两者不同之处，也可谈谈对现场乐队演奏的直感。字数不限，有余力建议观看全剧。

看完了整部剧，印象最深的一首，他焦躁不安的情绪被钢琴和急促的的鼓点代入，焦虑躁动，在这等氛围中呓语，他游离在失控的边缘，贝斯的进去让情绪爆发，另一股钢琴的音色犹如恶魔怂恿他拿出匕首，打破了他最后的冷静，极具摇晃的镜头，充满撕裂感的气氛被主唱演绎得淋漓尽致，吐露得对爱情的诅咒像自束自的枷锁。随着一声嘶吼，他埋葬了理智，寒气直逼内心，穿透手腕，随后世界被红色渲染，他究竟是杀害了他还是自己。

其实我认为的好的艺术形式，一定是在有直白冲击心灵的同时还要留给观众足够的想象和回味空间，这本身就是矛盾的，但是这部作品极具张力却又意味晦涩，flo萨的表演本来就是个人情绪的独白但是一个崩溃的人又怎么会把自己的情绪完美表达出来的，所以我看n遍后又听了n遍的音频，去挖掘更多线索，从幕布下方的伴舞动作到台词语气的变化，他是堕落又优美的。

——器乐分团 亓子豪

《摇滚莫扎特》用摇滚音乐剧的方式，讲述了莫扎特摆脱教会控制，向往自由，不羁的一生。 本剧从莫扎特的青年时代开始讲述，用五光十色的摇滚舞台表现了脱离神童光环后的莫扎特在闯荡音乐界时面临的机遇、诱惑、嫉妒和重重艰难。 从故乡萨尔茨堡，到曼海姆，再到巴黎，最后来到维也纳，他的音乐才华冲破了权势和成见的桎梏，超越了时代纸醉金迷的锈蚀，在燃尽生命的追寻中，他将缪斯的垂青探囊而取。 萨列里获得皇帝的青睐，而莫扎特却获得历史的桂冠。

《摇滚莫扎特》 用摇滚音乐剧的方式，讲述了莫扎特摆脱教会控制，向往自由，不羁的一生。

2009年法国大红流行音乐剧《Mozart l'opéra rock》，是一部描绘了音乐家莫扎特一生的法语摇滚音乐剧。美声与通俗的结合，摇滚与古典的跨界，还有众多外形杰出、声音美妙的演员，都成为了这部剧流行于世界的原因。

《摇滚莫扎特》

图片来源 katie_westwood

歌曲

指导教师：王子豪

任务描述

任务反馈

本周为大家带来法国乐队Indochine（印度支那）的《Nos célébrations》，仔细欣赏，并完成以下任务：

1.为丰富歌曲结构，除乐队常规乐器外，该曲中额外添加了其他乐器录制伴奏，尝试分析其中音色明亮的吹奏类乐器是什么，且另外列举你知道的该乐器的其他特点；

2.流行类歌曲讲究咬字模煳、松散，通过欣赏歌曲分析此法语歌的咬字特点是什么？通过运用这样的演唱技巧所表达的情绪有怎样的提升？

成立于1981年的法国最受欢迎流行摇滚乐队Indochine（印度支那）庆祝演艺生涯40年，展开巡演，一部关于乐队历史的电影以及推出两张单曲合集，包括最近的这首《Nos célébrations》（我们的庆祝）。

Indochine Indochine 成立于1981年 ， 是法国八十年代摇滚的象征之一。 2002年又发行了新的专辑Paradize，超过1000万的专辑和单曲销量也使他们成为了法国销量最好的乐队。

1. 该歌曲中前奏吹奏的乐器是苏格兰风笛，苏格兰风笛是一种产于苏格兰的风笛。通过在英国军队和风笛队传播到世界各地，苏格兰风笛的发音粗犷有力、音色嘹亮、采用各种装饰音，适用于表现英雄气概。

2. 法语是一种十分流畅、连贯,真有抑扬顿挫的旋律感,非常适合歌唱的语言。在表达歌曲的感情方面,既内在含蓄、理智,又热情洋溢,表现出具有高贵典雅的艺术气质。

——声乐分团  薛照荠

《Nos célébrations》

乐曲

指导教师：胡婷

任务描述

任务反馈

本期乐曲推荐将进入法国音乐当中，在之前的第26期任务清单当中，已向同学们推荐过圣·桑的《天鹅》，这首乐曲出自他的管弦乐组曲《动物狂欢节》，本期向大家推荐《动物狂欢节》中的第二首《乌龟》，在电影《河东狮吼》里也曾出现过，由古天乐唱的“来来我是一个苹果，果果果果果果.....”用的就是这支旋律，它引用了轻歌剧，一个速度飞快的舞曲去掉，在这部作品中，圣·桑对原有的轻快的速度改编为及其缓慢，请欣赏视频中06:00——07:50处，回答以下问题：

1.《动物狂欢节》这部管弦乐组曲共分为多少首标题小曲，分别有哪些？

2.在《乌龟》这一段中，以钢琴的和弦为背景，弦乐器在低音区缓慢的奏出主旋律，请你说明，这样演奏刻画了怎样的音乐形象。

1.《动物狂欢节》共分为14首标题小曲。分别是《序奏与狮王进行曲》、《公鸡与母鸡》、《野驴》、《乌龟》、《大象》、《袋鼠》、《水族馆》、《长耳朵角色》、《林中杜鹃》、《大鸟笼》、《钢琴家》、《化石》、《天鹅》、《终曲》。

2．从《乌龟》这段旋律音乐我可以从中体会到笨拙，憨态十足的乌龟与奔腾敏捷的野驴形成鲜明对比，这一段采取歌剧中音乐活泼灵巧，快速的旋律。《乌龟》这首曲子凭借缓慢的速度进行演奏，与上一段形成鲜明对比，充分的把乌龟忠厚老实，做事缓慢，迟疑，卡顿，呆萌的性格特征完整的烘托出来。

——器乐分团 刘皓玥

《动物狂欢节》是圣-桑斯的管弦作品。此曲创作于公元1886年，并于1886年3月9日非公开初演，只有几位好友参与。圣桑只把这个作品当作平常和朋友交流所演奏的小作品，并没有把他当作正式的作品。除了《天鹅》以外，一生都没有公开其他数曲。直到1921年圣桑过世后，这部作品才被公开，而正式的公开初演要到1922年的2月25日。

夏尔卡米尔圣桑(Charles Camille Saint- Saens, 1835年10月9日 . 1921年12月16日)是位属于浪漫时期的法国钢琴及管风琴演奏家，亦是位多产的作曲家。

夏尔·卡米尔·圣桑是法国民族音乐协会的创始人之一，积极从事音乐活动，又以钢琴家和指挥家身份到各国演出。其创作技巧纯熟，作品数量超过一百七十部，几乎涉及每个音乐领域，旋律流畅，和声典雅，结构工整，配器华丽，色彩丰富， 通俗易懂，

《动物狂欢节》

雕塑

指导教师：李文霖

任务描述

任务反馈

《思想者》创作于1880年，1888年后开始独立展出。1904年，这件作品由原来70厘米高被放大到180厘米，扩大后的青铜雕像备受世人瞩目，成为罗丹雕塑艺术的经典代表。

欣赏作品，请回答以下问题：

1.简单说一下《思想者》的创作背景。

2.说一下《思想者》这部作品对后世的影响。

1.法国雕塑家奥古斯迪·罗丹创作于1880－1900年，现收藏于巴黎罗丹美术馆。罗丹在设计《地狱之门》铜饰浮雕的总体构图时，花了很大的心血塑造了这一尊后来成为他个人艺术的里程碑的圆雕《思想者》，它是被预定放在未完成的《地狱之门》的门顶上的。

2. 雕像《思想者》，塑造了一个强有力的劳动男子。这种表面沉静而隐藏于内的力量更加令人深思，这就是这件作品雕塑设计说明和深刻含义。 关于罗丹为什么要用这尊粗壮结实的裸体形象来创造《思想者》，并准备把它安放在他的大件浮雕门饰《地狱之门》的顶上，不妨用罗丹自己的几句话来解释，他说：“一个人的形象和姿态必然显露出他心中的情感，形体表达内在精神。对于懂得这样看法的人，裸体是最具有丰富意义的。”雕刻家在这件作品中，一方面采用了现实主义的精确手法，同时表达了与诗人但丁相一致的人文主义思想，他们对人类的苦难遭遇寄予了极大的同情和悲痛。

罗丹被誉为西方传统雕塑集大成者，从这件伟大作品的雕塑设计说明更可以看出，一个伟大的艺术家，一定是一个思想者，他们懂得思考，知道如何思考，他们在思考中获得灵感，在思考中认识世界，认识人生，并且创造未来。

——声乐分团 丁若丹

《思想者》——在20世纪初，人们把它作为一种改造世界力量的象征。

《思想者》（法语名：Le Penseur）是法国雕塑家奥古斯特·罗丹于1880年创作的雕塑，是他整体作品体系中的典范，也是对他充满神奇的艺术实践的体现和反映；更是对他所建构并整合人类艺术思想—罗丹艺术思想体系的见证。该模型在罗丹的指导下有多个雕塑，最主要的雕像为青铜，底座为大理石材料，现藏于巴黎博物馆。

图片来源 katie_westwood

诗文

指导教师：王兆瑞

任务描述

任务反馈

保尔·艾吕雅（1895——1952年），法国当代杰出诗人。他以生活为诗，以诗为生活，终生激情不减，诗作以千首计，《和平咏》是他在1918年所作的一首诗歌。

请完成以下任务：

1.你还知道保尔·艾吕雅创作的哪些诗集？

2.细读本诗，《和平咏》主要表达了诗人什么样的情感？

1.主要有《痛苦的都城》、《不死之死》、《公共的玫瑰》等作品。

2.《和平咏》主要表达了诗人希望和平的情感。

——器乐分团 丁秋如

在超现实主义诗人中，他的诗最为明朗流丽、多少散发出生活的气息。他的诗风朴素平易，富于抒情意味，字里行间流露出诗人的真情实感。他喜欢追求奇特的比喻，排比的句法，在极力打破诗歌韵律的尝试中又现出公正的匠心。他以生活为诗，以诗为生活，终生激情不减，诗作以千首计。

所有幸福的妇女和他们的男人

重新见了面—男人正从太阳里回来，

所以带来这么多的温暖。

他先笑，接着温和地说：你好？

然后抱吻他的珍宝。

全世界的伙伴们，

哈，朋友！

都抵不上我的老婆和孩子们，

坐在圆桌儿四周，

哈，朋友！

我的孩子很任性—

他的怪癖全都发泄出来。

我又一个伶俐俏皮的孩子，

他使我笑，使我笑个不停。

劳动吧！

我十个指头的劳动和脑力的劳动，

神圣的劳动，既艰苦的劳动，

金句名句：

我是你路上最后的一个过客，最后的一个春天，最后的一场雪，最后的一次求生的战争。

一场风暴占满了河谷，一条鱼占满了河，我把你造得像我的孤独一样大，整个世界好让我们躲藏。

保尔·艾吕雅（1895——1952年），法国当代杰出诗人。一生写诗和战斗，参加达达运动和超现实主义运动，以及反法西斯斗争。出版诗集数十种，主要有《痛苦的都城》、《不死之死》、《公共的玫瑰》、《和平咏》等。

这是我的生活，我们日常的希望，

我们的爱的食粮。

劳动吧！

美丽的爱人，我们要看看你的乳汁

象白玫瑰似地开花；

美丽的爱人，你要快快作母亲，

按照我的形象，生一个小孩。

很久以来，我有一张无用的面孔

可是现在呢，

我有了一张可以使人爱的面孔

幸福的面孔。

果木的繁花照亮了我的园子，

照亮美观的树木没，照亮果子树。

我劳动着，一个人在园子里，

太阳用幽暗的火焰烧在我手上。

《和平咏》

图片来源 katie_westwood

绘画

指导教师：朱琳

任务描述

任务反馈

欧仁·德拉克罗瓦的作品《但丁之舟》的悲剧性感受是对米开朗琪罗和鲁本斯的缅怀，其所表现出来的画家的执拗个性则奠定了德拉克洛瓦在法国浪漫主义画派中的先行者地位。

欣赏该画作，并回答一下问题:

1.该画作取材于但丁的哪一部作品？

A.《诗集》       B.《新生》

C.《论俗语》   D.《神曲》

2.该油画作品是哪一年创作的？

A.1856年          B.1821年

C.1822年          D.1820年

1.选D，该画作取材于但丁的《神曲》。

2.选C，作品是1822年创作的。这幅画背景画中在风浪里颠簸的小船，象征着人们被激情所折磨的情景，和被死亡威胁的悲剧，这样的主题在德拉克洛瓦的画中时常出现。在这幅画里，他运用了对比色调，以突出主题，两个站立的、裹着大衣的人物的衣着色彩，为互补的绿色和红色;这和惨烈的旋风以及一群扑向渡船的冥界裸身人物，形成鲜明的对照。他的画风特点是构图重气势，强调对比关系，重视人物情感和动势的描绘。 

——声乐分团 韩明辉

画中在风浪里颠簸的小船，象征着人们被激情所折磨的情景，和被死亡威胁的悲剧，这样的主题在德拉克洛瓦的画中时常出现。在这幅画里，他运用了对比色调，以突出主题，两个站立的、裹着大衣的人物的衣着色彩，为互补的绿色和红色；这和惨烈的旋风以及一群扑向渡船的冥界裸身人物，形成鲜明的对照。

斐迪南·维克多·欧根·德拉克洛瓦（Eugène Delacroix，1798年4月26日一1863年8月19日），法国著名画家，浪漫主义画派的典型代表。

斐迪南·维克多·欧根·德拉克洛瓦（Eugène Delacroix，1798年一1863年），法国著名画家，浪漫主义画派的典型代表。他继承和发展了文艺复兴以来欧洲各艺术流派，包括威尼斯画派、荷兰画派、P.P.鲁本斯和J.康斯特布尔等艺术家的成就和传统，并影响了以后的艺术家，特别是印象主义画家。代表作品《自由引导人民》

第38期

浪漫之國法蘭西

（二）

图片来源 katie_westwood

建筑

指导教师：许震

 1.下面对于卢浮宫建筑特点表述正确的是（）。

C.强调外形端庄与雄伟，内部奢侈与豪华，在空间效果与装饰上常有强烈的巴洛克特征。

2.请列举几个法国早期古典主义建筑。

任务描述

任务反馈

1.选B，表述正确的是它在总体布局、建筑平面与立面造型中强调轴线对称。

2.法国早期古典主义建筑有凡尔赛宫 、凯旋门、 巴黎伤病院新教堂。

——舞蹈分团 高逸凡

法国卢浮宫建筑造型严谨、普遍应用古典柱式、内部装饰丰富多彩、外形自由、追求动态、喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。

巴黎卢浮宫是法国最古老的宫殿建筑之一，它已有800多年的历史，其间不断被改建与重建，使这座宫殿具有世纪性的艺术价值，现在它是法国最主要的国家美术馆博物馆之一。这座历史久远的宫殿建筑,不仅样式古典规模宏大，而且内部装饰华丽，文艺复兴的建筑样式。

卢浮宫（法语：Musée du Louvre）。位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸，位居世界四大博物馆之首。始建于1204年，原是法国的王宫，居住过50位法国国王和王后，是法国古典主义时期最珍贵的建筑物之一，以收藏丰富的古典绘画和雕刻而闻名于世。

图片来源 katie_westwood

舞蹈

指导教师：赵曰鹏

古典芭蕾舞艺术的代表作为《皇后喜剧芭蕾》，这部作品诞生于1581年，被西欧史学家们公认为是世界上最早的一部芭蕾。“芭蕾”这一词，也从这个时期开始正式使用，而《皇后的喜剧芭蕾》也被誉为“芭蕾圣经”。赏析图片回答以下问题。

1.《皇后的喜剧芭蕾》取材于古希腊神话故事，请列举出自己所了解的古希腊神话人物，不少于五个。

2.芭蕾具有几何形式美，观赏《皇后的喜剧芭蕾》图片后会发现在舞蹈构图中，本剧使用了各式各样的几何图形，例如圆形、螺旋形、四边形等，从这种对称的构图角度来看，想要传递观众的思想是什么？

3.芭蕾舞共有几个脚位？

A.3个              B.4个

C.5个              D.6个

4.芭蕾舞共有几个手位？

A.1个              B.3个

C.5个              D.7个

任务描述

任务反馈

1.古希腊神话人物有雅典娜 赫拉 波塞冬 哈迪斯 阿尔忒弥斯

2.这幅图是典型的对称平衡，表现出消除内乱,安定团结的和平理想。对称的平衡给大家一种稳定和团结感。

3.选C，芭蕾舞共有5个脚位。

4.选D，芭蕾舞共有7个手位。

——舞蹈分团 陈冰玉

《皇后喜剧芭蕾》舞剧全长5个小时，表演的内容为古希腊神话。具体内容是女妖与太阳神阿波罗及其他众神的搏斗，最后伏降国王。舞剧采用以往所未采用的新奇道具，如金喷水车等。剧目表演均为王宫贵族成员，舞剧显示出富丽堂皇、豪华无比的皇家气派，因舞蹈中有人物、有情节、有矛盾冲突、有诗歌朗诵、有音乐和舞蹈相互穿插的演出形式，因而被公认为是世界舞蹈史上的第一部“芭蕾舞剧”。

《皇后喜剧芭蕾》为古典芭蕾舞艺术的代表作，诞生于1581年，由于它是音乐、舞蹈、诗歌朗诵表演和杂耍艺术综合在一起的比较完整的综合性表演，因而被西欧史学家们公认为是世界上最早的一部芭蕾。“芭蕾”这词，也从这个时期开始正式使用。

图片来源 katie_westwood

剧目

指导教师：孟凡

 本期欣赏法国17世纪古典主义文学最重要的作家，古典主义喜剧的创建者——莫里哀的经典作品《伪君子》，莫里哀的一声放弃世袭权力，创立“光耀剧团”，在曲折过程中愈发感受到这些所谓“贵族”的腐朽昏庸，并将这些放进了他的创作中，本期欣赏《伪君子 第五部分》，感受下这位伪君子“伪”在何处？建议大家多角度进行思考，并将思考内容发送至制定邮箱，字数不限，有余力的同学可以关注该发布者观看全部片段。

任务描述

任务反馈

剧中主人公达尔杜弗是一个虚伪、狠毒的宗教卫士典型，他言行相悖，表里不一，口头上宣传苦行主义，实际上却贪恋美食、贪恋美色、贪恋金钱、贪恋人世的各种享受和乐趣，最后还出卖对自己恩重如山的主人，但最后终于还是暴露了自己的丑恶虚伪的嘴脸，得到了应有的惩罚。该书鲜明地揭露了封建教会的虚伪性和欺骗性。也深刻揭露了宗教骗子的本质和巨大危害性。同时批判了法国天主教会和封建贵族的黑暗与腐朽。虽然是喜剧，但在观众的哄然的笑声中，痛快淋漓地抹去了笼罩在天主教身上的“神圣”的灵光，无可逃遁地显示出它伪善的丑恶本相。达尔杜弗自称“是一个坏人，一个罪人，一个可恨的败类，无法无天，自古以来最大的无赖"，他的“生命只是一堆罪行和粪污，没有一分一秒不是脏脏的”。从面上看，也似乎是谦恭的；律己颇严的，但实际上，却是“一个好找茬的假道学，到人家竟然作威作福。”当他一旦诈骗到手，本性也就表露无遗。作品对贵族阶级中不辨真假、一意孤行的行为作了有力地批判。这一特征以奥尔贡为代表。如果说达尔杜弗形象有几分喜剧成分的话，那么奥尔贡形象则有着悲剧的色彩。

——话剧分团 刘禹成

莫里哀是法国17世纪古典主义文学最重要的作家，古典主义喜剧的创建者，在欧洲戏剧史上占有十分重要的地位。 

莫里哀（Molière，1622年1月15日—1673年2月17日），本名让·巴蒂斯特·波克兰（Jean Baptiste Poquelin），法国喜剧作家、演员、戏剧活动家。法国芭蕾舞喜剧的创始人。莫里哀是他的艺名，法语意为长春藤。 代表作品有《无病呻吟》《伪君子》《悭吝人》等。 

《伪君子》

图片来源 katie_westwood

歌曲

指导教师：王子豪

童谣《雅克兄弟》诞生于17世纪的法国，因其旋律动听舒适，后被改编成许多版本的歌曲，欣赏该曲，并完成以下任务：

1.该曲曾被改编成哪些歌曲？请尽可能多的将其他版本的歌曲名称、词曲作者及创作年代列举出来；

2.该曲的中后部分出现了一种特殊的合唱表现形式，是什么？这种形式是如何表现的？它有什么特点（或者为歌曲增添了怎样的感觉）？

任务描述

任务反馈

1.被改编成《国民革命歌》《两只老虎》等作品；《国民革命歌》：1926年7月1日发布，国民革命军政治部宣传科科长邝鄘所作。《两只老虎》：是由张金利示范演唱1926年发布。

2.格列高里圣咏；以欢快，略带嘲讽的形式表现的，因其表情肃穆、风格朴素的特点，也被称为素歌；这首歌的曲调十分简洁，仅用了四个不同短句各重复一遍构成，极易上口。所以不但具有相当广泛的群众性，而且也潜藏着巨大的发展、变化的可能性。

——声乐分团 王文硕

《雅克兄弟》（另译名《雅克教士》《还要睡吗》）是一首法国儿歌，可以是无终止的四部轮唱歌曲 。原诗大意为：“雅克兄弟，你在睡觉吗？早晨的钟声响了，叮叮当” 。由于流传中常被重新填词，故存在众多版本，而对华人来说最熟知的版本为《两只老虎》。

《两只老虎》的版本最早提及于曹聚仁所著1948年出版的《蒋经国论》中，书中“新赣南如此”的章节下写到民国三十二年（1942年），一个欢迎会最后的节目是台上台下齐唱“两只老虎”的

儿歌 ；《湘潭文史》中记载，1945年从重庆美式武器训练团出来的士兵都喜欢唱《两只老虎》，是因为蒋经国欣赏这歌词，所以被传唱开了 。而21世纪之后，由于中国网络的普及和儿童音乐教材的滞后，导致此曲演化出“痞子童谣”的版本。

《雅克兄弟》

图片来源 katie_westwood

乐曲

指导教师：胡婷

 让·巴普蒂斯特·吕利，原名乔万尼·巴蒂斯塔·卢利，他是意大利出生的法国巴洛克作曲家。他一生的大部分时间都在法国国王路易十四的宫廷里作曲，是路易十四的宫廷乐正。本次给大家推荐的作品是《蒂雷纳子爵进行曲》，请欣赏作品，回答以下问题：

1.该曲的主奏乐器都有哪些？

2.请说明这首乐曲的特点，并根据这首乐曲的风格，来说一说吕利音乐的风格特点。

任务描述

任务反馈

让·巴普蒂斯特·吕利（法语：Jean-Baptiste Lully，1632年11月28日－1687年3月22日），原名乔万尼·巴蒂斯塔·卢利（Giovanni Battista Lulli），意大利出生的法国巴洛克作曲家。他一生的大部分时间都在法国国王路易十四的宫廷里作曲，是路易十四的宫廷乐正，他的影响一直延续到亨利·珀塞尔、格奥尔格·弗里德里希·亨德尔、约翰·塞巴斯蒂安·巴赫、让-菲利普·拉莫等作曲家。

《蒂雷纳子爵进行曲》

让·巴普蒂斯特·吕利开创了开创了法国歌剧，发展了大经文歌和法国序曲，对当时的欧洲音乐产生了巨大影响

吕利的音乐以力量为人所知：快速的乐章充满活力，哀伤的乐章情感深刻。他最通俗的乐章往往是帕萨卡利卡舞曲、恰空舞曲等舞曲乐章。他的“求主怜悯”（Miserere），被认为是一部鬼马作品。他的小宗教作品也有相似的赞誉。

吕利的歌剧的题材大多取于希腊神话，以表现爱情和奇遇为主，反映了路易十四君权至上的精神。另外，吕利在歌剧中加入了芭蕾舞与合唱，使它更符合法国人的欣赏习惯。吕利歌剧的这些特点，代表了法国歌剧的新风格，开创了“法国歌剧”（tragédie en musique 或 tragédie lyrique）这一新形式。

1.主奏乐器有小号、圆号以及小军鼓。

2.这首乐曲属于进行曲，节奏清晰,强弱分明,结

构是均衡对称方正型的;旋律多是雄壮有力、刚健豪迈的,其主题常采用大主和弦的分解进行为开端以造成昂扬向上的气势。

吕利的音乐以力量为人所知：快速的乐章充满活力，哀伤的乐章情感深刻。他最通俗的乐章往往是帕萨卡利卡舞曲、恰空舞曲等舞曲乐章。他的“求主怜悯”（Miserere），被认为是一部鬼马作品。他的小宗教作品也有相似的赞誉

——器乐分团 张明慧

图片来源 katie_westwood

诗文

指导教师：王兆瑞

尼古拉·布瓦洛（1636—1711）法国诗人、文学理论家。被称为古典主义的立法者和发言人。最重要的文艺理论专著是1674年的《诗的艺术》。这部作品集中表现了他的哲学及美学思想，被誉为古典主义的法典。短短四章诗作,布瓦洛历时五年才将其完成,其中所宣扬的诗学思想不仅继承了希腊,罗马古典现实主义的传统,而且吸收了体现十七世纪时代精神笛卡儿唯物主义的精神。

品读第一章并请完成以下任务：

1.请写出尼古拉·布瓦洛其他两部代表作

2.仔细品读《诗的艺术》第一章，你最喜欢哪一段？为什么？

任务描述

任务反馈

1.尼古拉·布瓦洛其他的两部作品是《讽刺诗》、《小说人物的对话》。

2.我最喜欢的一段是“不管写什么题目，或庄严或戏谑，都要情理和音韵永远地互相配合，二者似乎是仇敌却并非不能相容；音韵不过是奴隶，其职责只是服从，在理性的控制下韵不能束缚理性，义理得韵而愈明。”

原因:诗歌的创作，必须要首先明晰“韵为理服务”这一原则，切不可本末倒置。我认为，在不影响义理的表达的前提下，适当追求音韵的美，可以令诗歌的音韵与义理相辅相衬、熠熠生辉，会令诗歌更加完美；但是若过分追求音韵，“以理就韵”，那么音韵便会化为一副无形的枷锁，捆绑住义理这一诗歌的灵魂。

——器乐分团 汪隽朗

尼古拉·布瓦洛Nicolas Boileau Despreaux（1636—1711）法国诗人、文学理论家。被称为古典主义的立法者和发言人。最重要的文艺理论专著是1674年的《诗的艺术》。这部作品集中表现了他的哲学及美学思想，被誉为古典主义的法典。

《诗的艺术》是摹仿贺拉斯的《诗艺》写成的，共四章，一千一百行，发表后影响很大，在欧洲各国新古典主义思潮中，被称为权威的美学法典。此书对戏剧的总的要求是赞美君王，维护王权，尽忠报国，给人以美德和教训。它阐发的戏剧理论是有坚实的哲学基础的，那就是笛卡儿的唯理主义和伽桑狄的“自然”论。他的理论都是依“崇尚理性”和“摹仿自然”这两大基石阐述的。

法国诗人、文学批评家。1666年发表一组讽刺诗，针砭教士、妇女及巴黎的生活，成为莫里哀、拉辛等文豪的朋友。1674年发表《诗的艺术》，阐明了文学的古典主义原则，对当时法国和英国的文坛影响很大。还撰有打油性叙事诗《读经台》，并且翻译了朗吉努斯的《论崇高》。

《诗的艺术》

图片来源 katie_westwood

绘画

指导教师：朱琳

 本期向大家推荐的作品是尼古拉斯·普桑的《阿卡迪亚的牧人》，这部作品含义较晦涩，一直是美术史上莫测高深的难解作品。此画作于1638～1639年(一说1636年)，约85×121厘米，现藏巴黎卢浮宫。

欣赏该画作，并回答一下问题:

1.尼古拉斯·普桑17世纪法国（ ）绘画的奠基人？

A.拉斐尔前派                      B.现实主义印象派

C.古典主义

2.古典主义画派是17世纪和18世纪前半期流行于欧洲的一种艺术流派。以( )、( )的艺术为典范？

A.古希腊、罗马时代           B.罗马、文艺复兴时代

C.20世纪欧洲表现主义       D.法国、印象派时代

任务描述

任务反馈

1.选C，尼古拉斯·普桑是17世纪法国古典主义绘画的奠基人。

2.选A，古典主义画派是17世纪和18世纪前半期流行于欧洲的一种艺术流派。以古希腊、罗马时代为典范。

《阿尔卡迪的牧人》是普桑的代表作。在这幅画里，三男一女四位牧人正在辨认墓碑上的拉丁文“Et in Arcadia ego”，不管ego是否死亡本身，整个画面表现的确实是对“死亡”的讨论和思索。画里的线条和色彩无一不勾勒出死亡的感觉，但是有几缕光线又让人不那么害怕，所以可怕的不是死亡，而是分离。

——声乐分团 公彦智

尼古拉斯·普桑（Nicolas Poussin ，1594－1665年）是17世纪法国巴洛克时期重要画家，也是17世纪法国古典主义绘画的奠基人。

尼古拉斯·普桑崇尚文艺复兴大师拉斐尔、提香，醉心于希腊、罗马文化遗产的研究。普桑的作品大多取材于神话、历史和宗教故事。画幅虽然不大，但是精雕细琢，力求严格的素描和完美的构图，人物造型庄重典雅，富于雕塑感；作品构思严肃而富于哲理性，具有稳定静穆和崇高的艺术特色，他的画冷峻中含有深情，可以窥视到画家冷静的思考。

阿卡迪亚是古希腊的一个地名，传说中这是一块世外桃源般的乐土，这里的人们过着与世无争的生活，只有欢乐和满足，没有纷争与罪恶。

第39期

浪漫之國法蘭西

（三）

建筑

指导教师：赵曰鹏

任务描述

任务反馈

巴黎凯旋门即雄狮凯旋门，位于法国巴黎的戴高乐广场中央，是拿破仑为纪念1805年打败俄奥联军的胜利，于1806年下令修建而成的。拿破仑被推翻后，凯旋门工程中途辍止。波旁王朝被推翻后又重新复工，到1836年终于全部竣工。

巴黎凯旋门，即雄狮凯旋门（法语：l'Arc de triomphe de l'Étoile），位于法国巴黎的戴高乐广场中央，香榭丽舍大街的西端。赏析巴黎凯旋门图片，回答以下问题：

1.巴黎凯旋门的象征意义是什么？

2.观看巴黎凯旋门四面墙上的浮雕，思考每面浮雕的象征意义，并分别分析。

1.凯旋门的侧面和前面都有门，在门的内部刻着当年所有跟随拿破仑出征的法国士兵的名字。拱门上面的内部空间作为法国大革命的纪念馆。在凯旋门门墩的墙上，有代表着“出征”、“胜利”、“和平”、“抵抗”的大型浮雕和一些人物雕塑，所有的一切都能看出战争的痕迹。

2.出征：右侧门柱上的那个展翅的自由女神后跟随着朝气蓬勃前去出战的战士的雕塑是“志愿军出发远征、”即著名的“马赛曲”

胜利：表现了拿破仑大捷归来后举行庆祝胜利仪式的欢腾场面。这两个不朽艺术杰作在世界美术史上都占有重要的一席之地。

和平和抵抗：面向万军林荫大道 的门楣上是由昂图瓦纳·艾戴克斯雕塑的“共和国”（又称“抵抗运动和“和平之歌”大型浮雕。

——器乐分团 冯馨怡

凯旋门的正下方，是1920年11月11日建造的无名烈士墓，墓是平的，地上嵌著红色的墓志：“这里安息的是为国牺牲的法国军人。”据说，墓中长眠的是在第一次世界大战中牺牲的一位无名战士，他代表着在大战中死难的150万法国官兵。墓前有一长明灯，每天晚上，这里都会点起不灭的火焰。每逢节日，就有一面10多米长的法国国旗从拱门顶端直垂下来，在无名烈士墓上空招展飘扬。

拿破仑为纪念1805年打败俄奥联军的胜利，于1806年下令修建“一道伟大的雕塑”，迎接日后凯旋的法军将士。

舞蹈

指导教师：许震

本舞剧改编自法国著名古典主义文学作家莫里哀的作品《唐璜》，这部作品也是从生理健康和心理精神健康的角度，重新探索造成唐璜性格的原因，从舞剧的开始一直欣赏到10分55秒，请说一说唐璜的这种强迫性行为障碍是怎么来的？我们在生活中该怎样去预防强迫症的发生呢？

任务描述

任务反馈

这部诗体小说以社会讽刺为基调。最后因诗人去希腊作战未完成，但因其深刻的思想内容、广阔的生活容量和独特的艺术风格，被歌德称为“绝顶天才之作”。

五个多世纪以来，唐璜作为一个不可多得的经典文学形象，无数次在不同文化背景，不同时段、国度下复活。并且随着世界的变化和社会的发展，唐璜自身的内涵越来丰富，形象越来越鲜活，同时唐璜反映的社会层面越来越复杂，作家看待唐璜的视角也越来越多元化。

唐璜的故事源自古老的西班牙民间传说：浪荡的贵族公子唐璜性情顽劣，无恶不作，以勾引女人为业，但受特权保护屡屡逃过制裁。被他诱奸女儿的骑士团长上门质问，结果被他一剑刺死。后来，骑士的雕像前来复仇，将他拉入地狱。

1.舞剧一开始就有所交代，舞台大屏是线索，主人公回忆小时候的自己，家庭不和谐，父母经常吵架，对其幼小的心灵造成了创伤，也为日后病态的自己埋下了伏笔。

2.可以选择户外锻炼，听听音乐，可以让自己的内心得到愉悦。

——舞蹈分团 胡鹤强

《唐璜》是拜伦的代表作，也是欧洲浪漫主义文学的代表作品。

《唐璜》

图片来源 katie_westwood

剧目

指导教师：孟凡

《熙德》是法国高乃依的古典主义名剧，取材于西班牙史，但该剧在当时被认为违反了古典主义的戏剧创作原则而遭到攻击，而所谓的古典主义创作原则即是“三一律”，此次欣赏12:13–21:26片段，了解故事发生的原因，同时欣赏全剧，思考该剧遭到攻击的原因，并简单表述你如何理解“三一律”，欢迎表达你的观点，字数不限，提交评论至指定邮箱。

任务描述

任务反馈

《熙德》，是法国第一部古典主义名剧，取材于西班牙史。唐罗狄克与施曼娜相爱，这对情人的父亲，却因国王选太子师傅一事而争吵起来，话不投机时，施曼娜父亲干脆打了对方一记耳光。唐罗狄克的父亲跑回家中，向儿子说明了经过。儿子心中顿时矛盾起来，父仇不可不报，但对方又是爱人的父亲，要父亲还是要爱人?终于他找到了施曼娜的父亲，并在决斗中杀死了爱人的父亲。自己的父亲竟被爱人所杀，施曼娜心中也万分矛盾。最后她下决心要向国王请求处死唐罗狄克。正当她打定主意时，唐罗狄克手里拿着剑请求施曼娜杀死他。剧情的发展是，唐罗狄克在阻击摩尔人的战斗中立了功，施曼娜也因深爱唐罗狄克而原谅了他。

欣赏完这部剧，我深有感触，熙德是西班牙著名的民族英雄，在每次交战中，熙德总能以少胜多，战胜强敌，英勇善战的他，赢得了摩尔人的尊敬，同时歌颂了熙德这位杰出的形象。我认为它不仅描写人物异常生动真实，具有典型意义，而且还如实地反映了西班牙当时的日常生活、风俗习惯和人们的精神面貌。在那个时代，戏剧乃代表了古典主义文学的最

高成就，它以古希腊罗马的文学典范。这部剧中古典主义的悲剧人物虽然形象高大，但却缺乏日常生活的具体表现，缺乏鲜明的个性，言辞却大而空。在艺术形式上，恪守时间、地点、动作相统一的“三一律”等一系列刻板的规则。如果不加改动地搬上银幕，现代观众是难以接受的。

——话剧分团 刘禹成

熙德是历史上的英雄，此剧作于1636年，公演时轰动了巴黎。

《熙德》

歌曲

指导教师：王子豪

 本周为大家推荐的歌曲《Vive la rose》是一首17世纪的法国民歌，请仔细欣赏完成以下任务：

1.该曲全程由什么乐器演奏；

2.歌手在演唱歌曲时的情绪是怎样的？谈谈你对歌曲的理解与感受。

任务描述

任务反馈

法国民歌大部分都是单声部的，多为独唱曲，也有对唱曲。布列塔尼半岛流行一种由两个歌手轮流应答式的对唱，在每一段歌词的末尾为重唱。多声部歌曲主要流行在南方巴斯克和科西嘉地区。法国民歌的特点是注重歌词的吟诵，有些古老的曲调是将言语音调初步加工成咏叙调。典型的节拍是拍,有时与拍、拍结合，也有的歌曲是拍领唱和拍叠歌连在一起。古老的民歌大都从主音到五度音的曲调进行开始。有些地区的舞蹈音乐已经成为流行各地的著名舞曲，如布列塔尼的加沃特舞曲，普罗旺斯的法朗多尔舞曲等。法国民间音乐的调式主要是大调、自然小调，古自然调式和交替调式也很普遍。

1.各类管弦乐、吉他。

2.唱这首歌曲的时候本应该是一首比较悲伤的歌曲，但我听了多个版本的《Vive la rose》，发现歌手们唱这首歌的

情绪大都是幸灾乐祸的，甚至在看歌词的时候感觉到了很大的恶意，有一种妻子被丈夫抛弃之后诅咒丈夫新欢的意思，歌名和歌曲所表达的意思完全不一样。

——声乐分团 彭小龙

《Au gai vive la rose》是Ariane演唱的歌曲，收录于《Les plus belles chansons pour les tout-petits》专辑中。

《Vive la rose》

乐曲

指导教师：胡婷

本期继续给大家推荐让·巴普蒂斯特·吕利的作品《法兰西进行曲》请欣赏作品，回答以下问题：

1.请简述“进行曲”的特点（可从节奏、节拍、演奏乐器等方面入手）。

2.请说明这首进行曲属于哪个时期的音乐风格，并说明这种音乐风格的特点。

任务描述

任务反馈

进行曲(march) 是一种富有节奏步伐的歌曲。最初它产生于军队的战斗生活，用以鼓舞战士的斗争意志，激发战士的战斗热情，后来人们在社会生活中也常采用这种体裁来表达集体的力量和共同的决心。雄劲刚健的旋律和坚定有力的节奏是进行曲的基本特点。进行曲也是一种用步伐节奏写成的声乐乐曲或器乐乐曲。它起源于16世纪西方的战乐；从17世纪起，由通常伴随队伍行进或用于世俗性的礼仪活动，逐渐进入音乐会演奏以及歌剧、舞剧音乐中，最终成为一种特定的音乐体裁。

进行曲主要是军队中用来统一行进步伐一致的要求，以偶数拍作周期性反复，常用2/4 ，4/4 的拍子。 进行曲最初出现在古希腊的悲剧中。

1.进行曲的特点是节奏清晰，强弱分明，节拍规正且常用4/4或4/2拍子；结构多是均衡对称方正型的；旋律多是雄壮有力、刚健豪迈的，其主题常采用大主和弦的分解进行为开端以造成昂扬向上的气势。

2.属于巴洛克时期的音乐风格，从音乐旋律的角度来说，乐句长度不一，气息较长，无论是声乐还是器乐，旋律都空前地华丽复杂，有相当多的装饰音和模进音型。和文艺复兴时期的旋律一样，曲调的进行常常带有形象化、象征性特征。引人注目的是旋律中有明确的和声属性。从节奏方面来说，主要分为自由节奏的和律动鲜明、规整的这两种节奏。前者用于宣叙调、托卡塔、前奏曲等，后者用于咏叹调、赋格、舞曲等，在一个乐章中会保持始终。这两种节奏常常搭配使用，如宣叙调与咏叹调，前奏曲(或托卡塔)与赋格。

——器乐分团 王景润

《法兰西进行曲》

图片来源 katie_westwood

诗文

指导教师：王兆瑞

《寓言诗》是法国让·德·拉·封丹的作品，这首诗首先对封建王朝和它的统治机构的黑暗腐败作了有力的揭露和抨击。在《患瘟疫的野兽》中，出现的是一幅朝廷的写实画，狮王的虚伪、大臣们的蛮横霸道、阴险毒辣，小民的无辜和受宰割，都跃然纸上。

请完成以下任务：

1.总结一下这首诗的两个特点。

2.仔细品读本诗，感受《寓言诗》的魅力，说说你还知道哪首《寓言诗》？

任务描述

任务反馈

诗集共12卷，约250篇，诗集取材于希腊、罗马的寓言诗人伊索和费德尔的作品，也吸收古代的童话、法国民间故事和东方的传说。寓言诗虽然是模仿古人的作品，但不是象古人的作品那样单纯地给人教训，而是对法国当代的社会作了现实主义的描绘，揭示和鞭挞了“路易大帝”时代的种种罪恶。诗里的主人公有些是人，但多数是飞禽走兽，象征当代社会各阶级的人，如狮子代表国王，虎、豹象征凶残的廷臣，狼、狐代表玩弄权术的贵族，羔羊象征任人宰割的百姓。诗里写的是动物，但分析的是人性。

诗集中也有很多诗篇是教育人的，用以提高人们的道德。

法国寓言家拉·封丹的杰作，给整个17世纪法国社会制作了一幅巨大无比的图画。

1.《寓言诗》共有以下几个特点：

①具有戏剧性，刻画的形象生动饱满，跃然纸上。

②对比强烈，地位对比，权利对比，能力对比，实力对比。

③具有非常强烈的反讽效果，借寓言诗讽刺社会的黑暗与不公。有权有势的人可以通过花言巧语和别人的拥护逃过真正的大罪，而哪些没有大罪的人却因为无权无势而收到极性，恰恰映射了社会的黑暗现象，极具现实意义和反讽效果。

2.还有《马》、《寓言三首》、《农夫和蛇》、《燕子和小鸟》、《遗产》

《寓言诗》

绘画

指导教师：朱琳

今天向大家推荐的作品菲利普·德·尚帕涅的绘画作品，请欣赏该画作，并回答一下问题:

1.该画作的名称是？

A.《裹尸布上的基督》                    B.《最后的晚餐》

C.《红衣主教黎塞留肖像》            D.《皇家港口的两位修女》

2.他把佛兰德巴洛克的（ ）和法国艺术含蓄的（ ）相结合，形成一种独树一帜的个人风格。

A.自然主义、古典主义                    B.现实主义、自然主义

C.抽象主义、古典主义                    D.现实主义、印象主义

任务描述

任务反馈

菲利普·德·尚帕涅（Philippe de Champaigne，1602-1674年），佛兰德裔的法国画家。他把佛兰德巴洛克的自然主义和法国艺术含蓄的古典主义相结合，形成一种独树一帜的个人风格。他有自然风景和宗教题材的作品，但他最著名的是肖像画。他为红衣主教黎塞留画的肖像画和其他作品充满强烈明快的色彩和敏锐的现实主义色彩。

尚帕涅出生于布鲁塞尔，1621年定居巴黎。7年后，他成为法国皇室画师，负责制作壁画和设计挂毯。1643年左右，他接触到詹森主义的教义，其画作变得更加简朴和含蓄。《皇家港口的两位修女》是其后期的杰出作品。

菲利普·德·尚帕涅，法国。《皇家港口的两位修女》是其后期的杰出作品。

2.选A，自然主义和古典主义。

这幅画描绘的是罗亚尔港

詹森派女修道院内他的女儿被奇迹般地治愈瘫痪的宗教故事。女儿靠卧在椅子上，双手合十，仿佛在接受神的启示，院长跪在地上，衷心的祈祷，也收到了神的启示。画中没有刻意描绘其他的东西，只有两位女士虔诚的祈祷画面，给人一种神秘感和当时时代感。

——声乐分团 公彦智

第40期

浪漫之國法蘭西

（四）

建筑

指导教师：许震

 图片为1784年，路易斯·布雷设计的牛顿纪念馆绘稿。在西方建筑古典复兴的特殊历史时期，法国建筑师布雷以一种“未来”的视野来还原被洛可可削弱的建筑真实性。他的设计充满着幻想，规则的几何形体十分独特，你能从中看到几个几何图形？并一一列举。

任务描述

任务反馈

布雷认为球体代表了完美和雄伟，光线沿着弧形表面逐渐地淡开，产生一种“无法计量的的感觉”。在牛顿纪念堂的设计中，一个直径长达500英尺的球体嵌在一个三层蛋糕式的圆形底座中，给人一种体量被掩埋的印象。布雷巧妙地用侧面的曲面坡道作为球形空间的收尾。

一个宏伟的楼梯通向一个圆形底座。图纸的表达影响了平面布局的可读性，比如在二层绘有一个小小的通往室外的门，但并没有显示怎么进入。狭窄的侧翼楼梯提供了二层和最上面阳台之间的外部连接。密集的柏树，与希腊和罗马文化中的“哀悼”相关，在每层的室外空间都有用到。

设计的目的是设想，是启发，是通过空间形式表现概念。布雷试图探索一个不可改变的、完全的建筑。

能看到6个几何图形，分别是正方形、长方形、扇形、圆环、圆形、三角形。

——话剧分团 王欢

舞蹈

指导教师：赵曰鹏

《关不住的女儿》( 又名《无益的谨慎》)是芭蕾史上最早一部反映平民生活的现实题材的早期芭蕾舞剧，观看舞剧从零分到37分30秒，回答以下问题：

1.《关不住的女儿》中的舞蹈呈现出三种形式：①情态化舞蹈。舞蹈倾向自然化形态，如描绘庆祝仪式和田间嬉戏的。②.情节性舞蹈用于描述某个特殊的情节片断。③情感性舞蹈。在这里，双人舞的程式化结构初步形成（男女双人慢伴舞、变奏的技巧炫示、合舞）。从零分到37分30秒处，期间出现了几段情态化舞蹈片段、情感性舞蹈片段？分别在哪里？

2.在23分32秒处出现了音乐上的变奏，在以下选项中选取变奏后的音乐节拍。

A.2/4（四二拍）            B.3/4（四三拍）

C.4/4（四四拍）

3.寻找一段最为喜欢的舞蹈片段，并赏析。

任务描述

任务反馈

音乐采用法国民间歌曲和乐曲，编导J.多贝瓦尔，1789年首演于法国波尔多大剧院。剧情描写少女丽莎和祖母住在幽静的庄园里，祖母为孙女选中了磨坊主的儿子，但丽莎却爱着雇工柯连。祖母严防丽莎和柯连见面，把孙女锁在屋里，谁知反而成全了一对恋人。多贝瓦尔一反古典芭蕾表现仙女王子的惯例，把平民百姓的生活搬上舞台。该剧音乐和舞蹈轻快、恬静，犹如一首田园诗多贝瓦尔是J.-G.诺韦尔的学生和事业继承人，在这一剧中，体现了诺韦尔情节舞剧的主张。

《关不住的女儿》遵循十八世纪著名的舞剧改革家诺维尔倡导的理论而编导的“情节芭蕾”，也是还在剧院里上演的最古老的芭蕾剧目之一。

1957年，北京舞蹈学院芭蕾专业师生首次将该剧搬上中国舞台，此后中央芭蕾舞团和辽宁芭蕾舞团也曾先后按A.阿隆索编导的版本演出流传下来的法国最古老的芭蕾剧目。

1.4段情态化舞蹈：分别是03:11至05:25、06:36至06:44、14:06至15:40、23:31至25:32

3段情感性舞蹈：分别是07:17至09:30、10:10至13:36、18:38至23:15

2.选D。

3.18：38至23：15处的双人舞部分以绸缎为花绳，以身体为支撑进行翻花绳表演，想法新颖。节奏由慢转快，象征两人爱情逐步升温。

——舞蹈分团 李翔

《关不住的女儿》

图片来源 katie_westwood

剧目

指导教师：孟凡

18世纪的法国正处在波澜壮阔的启蒙运动时期，这是一次思想解放，代表人物之一的狄德罗将他的思想融入文学作品，进行表达，《拉摩的侄儿》是其创作的哲学小说，本期推荐正是这部作品的同名戏剧作品，主人公拉摩的侄儿一角，据说是最能代表狄德罗哲学思想的人物之一，请大家认真欣赏，从此人物出发，品读创作者与被创作者的关系。字数不限。

任务描述

任务反馈

《拉摩的侄儿》中的小拉摩因为得不到叔父的关怀，所以他对天才存在着偏见。狄德罗笔下的小拉摩是一个复杂的形象，他是几乎所有人的特征的融合体。正如作者所说的“他是骄傲与卑微 才智与愚蠢的混合物。”

18世纪法国唯物主义哲学家、文学家、启蒙思想家狄德罗开始写作于1762年的对话体小说《拉摩的侄儿》是一部惊世骇俗的作品，小说的主人公是音乐家拉摩的侄儿，对话在他和狄德罗中间展开，它通过一个放荡无耻的人物“拉摩的侄儿”的言语，揭露了上流社会的腐朽，并就道德、艺术等问题提出了一些独到的见解。他对当时社会众生的刻画和辛辣评论，反映了正在成长中的资产阶级社会的心理特征。马克思称这部小说为“无与伦比的作品”，恩格斯称之为“辩证法的杰作”。它在戏剧理论上的重要贡献是提出了“严肃戏剧”的概念。这种戏剧突破了传统悲剧、喜剧的严格界限，是一种新的戏剧体裁，即后世的正剧。它也是资产阶级现实主义美学的先驱者之一。

——话剧分团 罗景璐

《拉摩的侄儿》是18世纪启蒙时代的法国进步作家,“百科全书派”的代表人物狄德罗的作品,

在小拉摩的心中认为“天才是可憎恨的东西。”但狄德罗看来，天才具有两重性。他认为天才就应该大智中有一点疯狂。他认为“没有人才的时代是令人鄙视的。”作者在作品中塑造的人物就是他心中的天才。天才和邪恶是密不可分的，就如拉摩在人前是一个伟大的音乐家，但对于小拉摩来说，叔父是一个残暴的人。狄德罗在文中告诉我们：天才也有优点和缺点，金无足赤，人无完人。

《拉摩的侄儿》

图片来源 katie_westwood

歌曲

指导教师：王子豪

 《Plaisir D'amour》是法国十八世纪经典歌曲，仔细欣赏，并完成以下任务：

1.该曲的演唱方法（美声/民族/通俗）是什么？这种唱法的特点是什么？请详细说明；

2.该曲由被誉为“世界三大男高音”之一的著名歌唱家多明戈演唱，除多明戈外，被誉为“世界三大男高音”的另外两位歌唱家是谁？列出他们每人的代表曲目，指出其中你最喜爱的一首并欣赏。

任务描述

任务反馈

早在十二世纪，法国的游吟诗人（又作吟游诗人）就拿着乐器，在城堡和集市将骑士爱情远远传唱。早期的法国游吟诗人分南北两派，发源地为法国南部。南方的游吟诗人称作特罗巴多Troubadour，用古普罗旺斯方言演唱；北方的称作特罗威尔Trouvre，用古法语演唱。他们赞美骑士的英勇和爱情的高贵，歌颂十字军的功绩、议论政治的是非，他们的音乐影响深远、广为流传，在英国、在德国，人们到处传唱着这些美丽的歌谣。

当代香颂的兴起，大约是在1900年“法国美好时代” ，（Belle Epoque）从那时起，香颂走进了百花齐放、多姿多彩的时代。法国歌曲被一代又一代传唱着，但人们却无法将其多样的风格一一道尽，然而是在其中，一如往昔的是它十足的韵味和优美的旋律。

1.演唱方式是通俗唱法。通俗唱法的主要特点是完全用真声唱,追求声音自然甜美,感情细腻真实,而且接近生活语言,轻柔自然。

2.另外两位歌唱家是鲁契亚诺·帕瓦罗蒂、何塞·卡雷拉斯。鲁契亚诺·帕瓦罗蒂的代表曲目《今夜无人入眠》，何塞·卡雷拉斯的代表曲目《蝴蝶夫人》。其中我最喜欢《今夜无人入眠》。

——声乐分团 潘雨琼

创作于十八世纪，在法国香颂发展过程中具有重要地位。

 《Plaisir D'amour》

图片来源 katie_westwood

乐曲

指导教师：胡婷

本期向大家推荐拉莫（Jean-Philippe Rameau）的作品《e小调羽管键琴组曲》第五首，请欣赏作品，完成以下问题反馈：

1.这个视频链接是由钢琴来演奏作品的，请你从外观、音色及发音等方面说明钢琴与羽管键琴的区别。

2.这首乐曲中出现多次装饰音（倚音、颤音等），如果让你用一种动物来形容装饰音的演奏，你觉得哪种动物更适合，为什么？

任务描述

任务反馈

职业：作曲家、管风琴家、音乐理论家

生卒：1683年9月25日-1764年9月12日

个人信息：天秤座

代表作品：《伊波利特与阿里西埃》、《卡斯托与波吕克斯》等。

他的歌剧继承了吕利歌剧音乐的特征，没有意大利歌剧中那种宣叙调与咏叹调的截然对比，以宣叙调为主，在咏叹调中朗诵般的音调亦多于旋律性强的歌唱。

 在和声处理上打破了传统的法则，使用减七和弦，远关系转调；和声化处理和管弦乐的运用比吕利更突出，奠定了他在法国歌剧领域作为吕利后继者的地位。

 拉莫是法国著名的作曲家，管风琴家，音乐理论家。

1.羽管键琴与钢琴不同，羽管键琴是拨弦而非击弦，且琴键一次会触发两根弦的拨动。钢琴只有一列键盘，羽管键琴可单列键盘也可双层键盘。羽管键琴的音色具有金属感，但音量单薄，音响的强弱对比也较差。钢琴音域更广，表现力更丰富。

2、我觉得在这首乐曲中，用松鼠来形容装饰音更合适。

——器乐分团 王景润

《e小调羽管键琴组曲》

图片来源 katie_westwood

雕塑

指导教师：李文霖

艾蒂安·莫里斯·法尔科内特于1778年完成了青铜雕纪念碑《彼得大帝骑马像》，这是他取得世界声誉的一件宏伟创作。请欣赏作品，回答以下问题：

1.请描述雕塑《彼得大帝骑马像》。

2.请再列举几部艾蒂安·莫里斯·法尔科内特的作品。

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职业：画家

简介：艾蒂安·莫里斯·法尔科内特，法国画家。代表作有《Portrait of Étienne Maurice Falconet 》等。

法尔科内特出生于一个贫穷的家庭。他最初是一名木匠学徒。但他的在闲暇时间做的一些粘土人物，引起了雕塑家让 - 巴蒂斯特勒莫因的注意，他让他成为他的学生。他最早成功的雕塑之一是米洛·德·克罗托纳的雕塑。

艾蒂安·莫里斯·法尔科内特是法国洛可可式雕塑家。 ‎他弥合了晚期巴洛克式和新古典主义雕塑之间的差距。

1.彼得大帝骑马的塑像，即著名的“青铜骑士像”这是世纪纪念性雕塑艺术最完美的作品之一（雕塑家法尔科内创作）。在伊萨基辅大教堂与涅瓦河之间，有“十二月党人”广场。广场中央矗立着彼得大帝的纪念碑，这

就是著名的“青铜骑士”雕像。它高5米，重20吨。彼得大帝骑在腾越的骏马上，神情坚定。马后蹄踩着一条毒蛇，象征打败了敌人。普希金在自己的一篇叙事诗中将这座纪念碑称为“青铜骑士”，从此以后，“青铜骑士”就成了彼得大帝纪念碑的代名词。

2.艾蒂安·莫里斯·法尔科内特的作品还有《丘比特》《狄安娜》《克莱托德米罗》。

——话剧分团范文静

图片来源 katie_westwood

诗文

指导教师：王兆瑞

阿尔弗雷·德·维尼生于洛什，是法国浪漫派诗人、小说家、戏剧家。《狼之死》实际作于1838年10月，1843年2月发表于《新旧大陆评论》，以后收入《命运集》。他的诗作形式完美、结构严谨，而且运用象征将个人的痛苦升华，这种客观化的写作为后来的帕尔纳斯派和象征主义开辟了道路。请完成以下任务：

1.最喜欢哪一段，为什么？

2.仔细品读本诗，说说诗人想表达一种什么样的精神？

任务描述

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1.喜欢此诗的第一段。此诗的第一段围绕诗题“狼之死”来展开，以叙事为主，诗人以较长的篇幅，详细描写围猎及狼死的经过。这部分正是作者推崇的冷峻坚忍精神的具体表现，也是诗歌史上让人过目不忘的经典描写。  

2. 维尼出于对现实的不满，不到40岁就隐居不出，“狼”是他精心选择的形象，象征他不随波逐流的高傲和沉默。他的诗作形式完美、结构严谨，而且运用象征将个人的痛苦升华，这种客观化的写作为后来的帕尔纳斯派和象征主义开辟了道路。

——播音主持部 张涛

它精疲力竭地倒下，草上血流如注；我们的几管猎枪把狼三面围住。它又抬头看看，终又黯然倒下，舔着嘴边的鲜血，默默地边舔边咂，明知必死无疑，它神情异常峻冷，阖上一双大眼，到死都不哼一声。

阿尔弗雷·德·维尼生于洛什，父亲是个老军人，参加过七年战争并受伤而残废，而且年龄比维尼的母亲年长30岁。是法国浪漫派诗人、小说家、戏剧家。

1822年，维尼出版了第一本诗作，并于1826年改名为《古今诗集》，后来在1829年和1837年增加了里面的诗歌。其中的《摩西》《埃洛亚或天使的姐妹》《号角》都是比较出色的作品。

1837年，维尼发表了小说《达夫内》（改编自斯泰洛），并陆续写出几首著名的长诗。最为著名的是《狼之死》（1838年完成），还有《橄榄山》《参孙的的愤怒》《牧人之屋》《海上浮瓶》等作品。

最后，维尼于1845年进入了学士院。1863年89月17日，在巴黎逝世。1864年的时候，维尼的遗嘱执行人将维尼后期的11首诗结集出版，取名为《命运集》。

《狼之死》

绘画

指导教师：朱琳

本期向大家推荐的作品是 让·奥诺雷·弗拉戈纳尔的《秋千》，欣赏该画作，并回答一下问题:

1.作品趣味虽然轻佻俗艳，却很符合当时贵族的口味，无论题材与形式，都体现了典型的（ ）风格？

A.巴洛克                                 B.洛可可

C.浪漫主义                             D.抽象主义

2.让·奥诺雷·弗拉戈纳尔的哪幅作品明显受到新古典主义风格的影响，画风从轻佻艳丽逐渐走向清新自然？

A.《读书女孩》                     B.《德·圣·农神父像》

C.《科雷丝和卡利罗埃》     D.《白牛》

任务描述

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职业：画家

生卒：1732年-1806年

国籍：法国

代表作品：《秋千》《读书女孩》《闩》《狄德罗》

弗拉戈纳尔的第一个妻子玛丽-安娜·热拉德原是一香料商的女儿，17岁时自愿来他的画室学画，开始进入了弗拉戈纳尔的生活。已届38岁的画家渐渐对她产生了爱情，于1769年与这位女孩结婚。1773年携妻子应格朗科之邀去意大利、奥地利和德国旅行。1774年末回到巴黎，与妻子和一个4 岁的女儿住进了卢浮宫内的画室。与这一家庭同住的，还有妻子13岁的妹妹玛格丽特·热拉尔。后来这位小姨子在弗拉戈纳尔的影响下也成了一名有相当成就的风俗画家。

弗拉戈纳尔也留学过意大利，三十一岁回巴黎以后，才开始他的真正的创作活动；他的作品手法多种多样，既有豪放恣意画成的，也有精心严谨地描绘的。

让·奥诺雷·弗拉戈纳尔，法国洛可可风格画家。

1.选B，体现了典型的洛可可风格。 

2.选A，作品《读书女孩》

——声乐分团 韩明辉

K-POP

    在《泰山艺苑》中，K-POP板块将分为《K-POP AREA》和作品鉴赏两个部分向大家呈现，同时为大家带来不一样的韩流新体验。

韩国电视台包括韩国三大电视台-韩国放送株式会社（KBS）、韩国文化广播放送株式会社（MBC）、首尔放送株式会社（SBS），以及其它电视台-TVN，JTBC，OCN，MBN，TV朝鲜，Channel A，Olive TV等。

K-POP AREA

KBS(韩国放送株式会社)：

韩国历史最悠久的国家电视台，由韩国广播局出资扶持的国营机构，是最有资历和最具权威的电视台，类似于中国的中央电视台。共有两个频道—KBS 1以新闻和实况报道为主；而KBS 2则是针对于年轻人的娱乐及综艺节目平台，也有少部分新闻内容。曾经被大家广泛使用的金民国表情包就是出自KBS 的《超人回来了》这档综艺节目。当然也有《学校2013》等热播剧。

《超人回来了》节目角标

金民国（左一）

《学校2013》

SBS（首尔放送株式会社）：

韩国三大电视电台网络之一，出产大量娱乐综艺节目以及电视剧，近 年来大热的韩剧《继承者们》、《来自星星的你》、《匹诺曹》等都是出自SBS，而《Running Man》也是SBS的一档深受大家喜爱，影响力辐射多个国家的综艺。

MBC(韩国文化广播公司)：

韩国三大电视主流媒体之一, 出品了非常多经典的韩剧，如《大长今》、《人鱼小姐》、《我的名字叫金三顺》等等，而在综艺节目上，MBC也有非常多受大众喜爱的节目，例如《无限挑战》、《我独自生活》《爸爸去哪儿》等等。

tvN是韩国CJ E&M旗下的有线电视综合娱乐频道，提供戏剧、音乐、旅游、时尚等娱乐节目。制作过 《请回答》系列、《需要浪漫》系列、《signal》、《秘密森林》、《恶之花》、《德鲁纳酒店》《孤单又灿烂的神-鬼怪》等一系列知名电视剧。

首先，从色彩颜色上，第一季以101名来自不同经纪公司的女练习生作为主角，所以色彩偏女性化，为粉色；第二季是以男练习生为主角，所以色彩偏男性化，为蓝色。

从舞蹈编排上，第一季为突显女练习生的活力自信，舞蹈编排的比较柔弱，也融入了多种舞种的元素进行创作，从而展现了女团的精神气质，也含有可爱，活泼的特点；

第二季的主题曲则展示了男团的阳刚之气，凸显力量，也展现了男团的青春有活力。

——声乐分团 潘若彤

综艺欣赏

指导教师：马煊

《PRODUCE 101 Season2》是Mnet以《PRODUCE 101》第一季作为蓝本，在2017年推出的韩国第一个“经纪公司大型企划男团”新男团选拔节目，共11期，由宝儿担任主持人，李硕薰、申宥美、Cheetah、黄同铉、朴嘉熙、权宰胜担任音乐导师同第一季相同，也是以101名来自不同经纪公司的男练习生作为主角，在节目中同吃同住、完成各种展示、选拔、舞台演出等任务，最后选拔出11名成员组成限定男团WANNA ONE进行活动,主题曲《나야나》更是掀起话题热度。

《PRODUCE 101 Season2》主题曲《나야나》在节目播出后掀起话题热度。

思考：与第一季主题曲《Pink me》相比，第二季的舞台在色彩和舞蹈编排上有什么不同之处？

WANNA·ONE由尹智圣、河成云、黄旼炫、邕圣祐、金在奂、姜丹尼尔、朴志训、朴佑镇、裴珍映、李大辉、赖冠霖十一位少年共同组成，通过国民选秀节目Produce101于2017年6月17日决定出道，2017年8月7日正式出道，其代表作品有《Energetic》《Burn It Up》等。

任务描述

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《PRODUCE 101 Season2》

      2006版的韩国音乐剧《维特》改编自歌德的小说“少年维特的烦恼”，是一部以小提琴、大提琴、中提琴等弦乐器为中心的令人印象深刻的作品。在下半场09中《救赎和断罪》片段中感受多个背景音乐营造的气氛与情感，并进行简单的描述。

音乐剧欣赏

指导教师：潘阳

当孤独泛起爱的涟漪，青春不再是一潭死水。

2020年迎来20周年的音乐剧《少年维特的烦恼》被评为韩国创作音乐剧的一笔力作。该剧是改编自歌德的小说“少年维特的烦恼”，讲述了“维特”和“绿蒂”的崇高爱情故事。是一部以小提琴、大提琴、中提琴等弦乐器为中心，室内乐管弦乐团演奏的抒情旋律令人印象深刻的作品。

任务描述

                                                                           ——器乐分团 徐桂生

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《维特》

訪談欄目”

—专属

“泰山藝苑

“一场

      有关艺术的心灵之约”

生

人

藝

述

艺术

嘉宾介绍

校园十佳歌手大赛冠军

                   ——冯自强

嘉宾采访

艺述人生

    冯自强，山东东营人，自幼爱好音乐，初中艺考习得古筝乐理声乐知识及各种声乐风格，初中毕业习得流行钢琴吉他弹唱，2021年考入泰山科技学院师从于王子豪老师学习声乐，师从于唐震、潘阳老师担任乐队主唱。

      创作作品:吉他弹唱《如果能回到那天》

      获奖情况:获得"盖世英雄第十七届校园十佳歌手大赛"冠军及最佳创作奖;获得校园合唱大赛院级2等奖;获得"音你不凡"院级歌手大赛一等奖。

采访内容

艺述人生

王紫栋：Hello，大家好！欢迎收看本期的电子杂志。我是本期嘉宾采访的主持人王紫栋，今天我们邀请到了校园十佳歌手冠军及最佳原创歌曲获得者冯自强同学！来给大家做一下自我介绍吧。

冯自强: 大家好！我叫冯自强，是淬炼商学院会计学专业的一名大二学生。

王紫栋: 欢迎你，今天我们的第一个问题是这次十佳歌手大赛中你的原创歌曲大受好评，以排名第一的成绩进入第二轮决赛，可以给大家讲一下这首歌的创作背景吗？

冯自强：创作背景，额！就是跟平常的情歌一样，心里一直忘不掉那个女孩，对这个女孩一直就是抱有一种回到开始的心愿，而这个歌名叫“如果能回到那天”的歌词里面也表达出对过去的一些美好回忆，很符合我的过去，我认为我也可以唱出那种遗憾的感觉，每个人都有一个难忘的过去，而有她的那段回忆就是我认为最难忘的。

王紫栋：我们的下一个问题和上个问题相似：众所周知！这首原创歌曲大家都非常的喜欢，可以起大家情感上的共鸣，那可以分享一下在写词作曲的过程中你的灵感从何而来的吗？

冯自强：灵感嘛就是灵感，非常的难以揣测，就像一起去玩留下了很多难忘的回忆，现在回想一下，刚开始就是一直把酒作为我心里的老师，因为刚开始就是从敲酒瓶来找节奏，然后在比赛的时候也是通过它让我打拍子找节奏感我和它就是属于那种亦师亦友，也可以说是互相帮助吧！

王紫栋：下一个问题是：在日常生活当中有没有非常喜欢的歌手，你认为自己的有没有受到他的影响。

冯自强：我非常喜欢薛之谦，我从初二就开始听他的歌，一个人在家里的时候就拿着一把吉他跟着他的歌来唱。后来，我看的我的朋友有的去打球有的去打电竞游戏，并且都做出了一些成绩，感觉身边的朋友都那么优秀，

我就想着不能落后啊！我就选择了学习乐器，当时我爸给我买了一把吉他，还给我报了个音乐班，其实我爸妈一直都是挺支持我的，我初中考学时也是艺术特长生，当时一直也没有放弃这个东西，但是很不巧的是家里刚好赶上买房子，家里人的负担很重，我也很理解他们，但是就因为我喜欢这个东西，他们就还是竭尽全力的支持我完成我想要的梦想，我很感谢他们！所以我才一直坚持从这条路上走下去。

王紫栋：看的出来你的父母真的很支持你的梦想，他们确实很伟大。下面这个问题有些奇幻，就是想问一下你在面对理想和现实会做怎样的选择？

冯自强：理想和现实用薛之谦的一句话说就是：我不如先把我的书读好，然后所有的梦想都会在现实的基础上实现。我特别喜欢刘德华说过的一句话是：如果你把梦想放在你永远都摸不到地方，那不如说你没有这个梦想。

王紫栋：下面这个问题就比较有意思了，这也是很多女生都想知道的问题，就是现在有没有女朋友？

冯自强：嗯！暂时还没有，但是以后要找女朋友的话绝对是要找一个偏向于理性与感性的。因为我觉得女生偏向于理性与感性的话相处起来会比较舒服，会懂得相互尊重，感情可以持久吧！

王紫栋：最后一个问题需要你展开想象，感觉自己对未来有什么样的期盼？

冯自强：如果我的爱好能发展的更好的话我会把它当成以后的工作。如果感觉这个路不太适合我的话，我也会给自己寻找其他的路，比如去多考几个证书，然后回到老家做个老师。

王紫栋：感谢你接受我们的采访，我们也希望你能在音乐这条路上越走越远，也期待以后你能给我们带来更多优秀的音乐作品。本期的采访到此结束！谢谢大家观看！

下期预告

艺述人生

马煊，中国民族管弦乐学会会员，2010年跟随山东大学刘迎新副教授学习笙演奏，2013年考入山东大学艺术学院，继续师从刘迎新老师，在校期间加入山东大学民族乐团，跟随乐团参与世界历史科学大会开、闭幕式等多场重大演出，并在山东大学首届国际音乐节开幕式担任笙重奏演出，获得一致好评与认可。2014年与指导教师及同学成功举办《古韵新声》笙专场音乐

会，2018年以优异的成绩考入天津音乐学院攻读硕士研究生，师从笙教育家、演奏家董青教授进一步研习笙的演奏和相关理论，并与2019年与2020年成功举办两场个人笙独奏音乐会。

曾获得2014年山东省民族器乐大赛专业组二等奖，2014年山东大学三等奖学金，2016年中国笙文化国际艺术节传统笙专业青年组银奖，2017年山东省民族器乐大赛专业组二等奖，2018年天津音乐学院研究生三等奖学金，2019年山东省齐鲁器乐大赛专业组金奖，2019年天津音乐学院研究生二等奖学金，2019年天津市文艺展演大学组一等奖等。

总 编：锂洋

主 编：胡婷 王子豪

编 辑：许震 孟凡 赵曰鹏

       大学生艺术团宣传推广部

美术编辑：朱琳

文字校对：王兆瑞 李文霖

泰山科技学院艺术教育中心

发行时间：2022/11/21

ART 艺术杂志