传承扒花精神
何为扒花？
◆ 一笔一笔刻画出来的图案。“扒”这一字很形象，也很贴切，能让人想象到扒花手艺人凝神静气，一针一针细细勾勒纹饰的艰辛场景。
瓷器如何保养是门学问
瓷器如果保养不当，会受到严重危害，不利于瓷器的长久保存，特别是传世和出土的精品，更应该精心保养。瓷器虽然珍贵，有些藏友对于它的保养有些摸不着头脑，但是只要方法合适、即能保养得当，尽享收藏之乐。那么，得到了心爱的瓷器，平日里应该怎么样对它进行保养清洁呢？
瓷器最理想的储存方法是把瓷器放在定做的囊盒里，囊盒用海绵或泡沫衬垫，不要把两件瓷器放在一起，如果非得放在一起，中间一定要用泡沫隔开。如果要陈列的话，最好是放在固定的坚实的木架子上，玻璃做的陈列架最好不使用。
序言
瓷都景德镇篇
目录
contents
景德镇制瓷篇
封面人物——国瓷大师王锡良
瓷器投资收藏篇
工艺讲解
世界瓷都，以国之名——景德镇
千年窑火，生生不息
04
05
16
收藏市场拍卖高峰，顶级收藏家的必争之地
防骗：如何避免高价格买到低价贴花作品
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扒花工艺详解
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目录
世界瓷都，以国冠名——景德镇
<“ 瓷都”景德镇，千年窑火，多少文人骚客在此留墨，又有多少文化在这里诞生。文字是最直接的，同时也是深刻民族灵魂中的文明印记。对于“china”而言，景德镇则最为典型地体现着它的具象和内涵。正如郭沫若在1965年完成的一首诗作中所下之断语:“中华向号瓷之国，瓷业高峰是此都”。
在这里，也有年轻时尚的文创街区;在这里，更有现代化的国之重器。泥与火的相识，造就了精美的瓷器。千年的窑火传承，成就了今天的景德镇。CCTV曾有节目《手造中国》和《天工开物之古法制造传习之旅》，专门对景德镇的瓷器工艺进行采访，很多名人，例如马未都、张国立、王刚等都对瓷器受戴有加。李玉刚曾坦言对瓷器的喜爱:“戈不仅欣赏它的美，更欣赏它那若隐若现的飘逸，和浓厚的文化底韵。
史料记载，景德镇在春秋战国时期地属楚国东南境，秦属九江郡番县，汉属豫章郡鄱阳县，三国时为吴地，东晋设镇，始称“新平”，唐易名“昌南”。北宋时期，因此地所出瓷器精美绝伦，宋真宗赵恒将年号“景德”予之，“景德镇”自此被正式命名。其后，宋真宗“遣官至镇”督造瓷器，因这些瓷器底书“景德年制”，外形“光致茂美”，影响渐广于是“天下咸称景德镇瓷器”。到了元代，皇家在景德镇设浮梁瓷局，作为全国贡瓷的唯一官方管理机构。
千年窑火，生生不息
2000年制瓷史，1000年官窑史，600年御窑史
景德镇文化
创新与传承
明代，皇家又在景德镇设御器厂(清代改称御窑厂), 专门生产“皇帝的瓷器"，最德镇制瓷业持续繁荣，并因此成为中国四大名镇(汉口镇、佛山镇、景德镇、朱仙镇)之一。特别息到了清代康雍乾时期，在督陶官唐英的推动下，景德镇制瓷业达到中国古代制瓷业的顶峰。“商贩毕集，民窑二三百区，终岁烟火相望”，彼时的瓷都，依靠单-的制瓷业繁盛日久，被英国学者李约瑟称为“世界上最早的工业城市”。
新中国成立后，景德镇依旧散发着她独特的魅力。景德镇匠人用自己的一份力量为新中国的事业添砖增瓦。1972年美国总统尼克松访华时获赠的“尼克松杯”和1975年为毛泽东主席生产的“7501瓷”，都是这-时期的代表作。
在2018年9月，国务院同意创建景德镇国家陶瓷文化传承创新试验区，这是全国首个文化类国家级试验区。这是对景德镇传统制瓷产业的一-次革新，也是对行业格局的- -次重新洗牌。景德镇陶瓷文化产业将迎来个蓬 勃发展的春天，景德镇“瓷都”的地位将得到进一步巩固。
收藏市场的拍卖高峰顶级藏家的必争之地
瓷器收藏的现状
瓷器，一直是中国的张名牌! 2.3亿的鬼谷子下山青花大罐， 2.8亿的斗彩鸡缸杯。瓷器代表了古老又优秀的文化，历史悠久价值不菲。最德镇作为中国瓷器的“老家” ，更是享誉世界，现在拍卖市场上的天价瓷器均是出自景德镇匠人之手。
元青花鬼谷子下山于2005年7月伦敦佳士得拍出2.3亿
明成化鸡缸杯于2014年4月香港苏富比拍出2.8亿
中国古代瓷器收藏持续升温，但其高昂的价格让一般人难以企及，现代名家瓷器渐渐吸引众多收藏者目光。相对于动辄成百上千万元的明清官窑瓷器，现代名家瓷器不仅仿品很少出现，而且价格也能为多数人接受，具有升值潜力。随着人们对现代名家瓷器认识日益深入，收藏队伍不断壮大。仅以上海为例，2000年以前经营现代名家瓷器不超过十家，今年已增至上百家。
此外，许多国内拍卖公司相继推出现代名家瓷器专场，取得了不俗成绩。比如中国嘉德春拍推出现当代陶瓷艺术专场，79件拍品成交77件，总成交价达1578.4万元;北京保利秋拍推出景德镇陶瓷精品专场，165件拍品成交143件，总成交价1133.9万元。
2018年春中国书画板块共计:上:拍78000余件标的，这一数量仅为2015年春拍的50%。最终的拍卖结果显示，仅有33000余件标的顺利成交，总成交额为91亿元左右，占据全季度艺术品拍卖市场份额的34.11% ,而瓷器杂项则是以45.82%的份额稳锁第一。
如何避免高价格买到低价值的贴花瓷器？
防骗
贴花是现代陶瓷使用最广泛的一种装饰技法，是将花纸上的彩色图案粘贴到陶瓷坯体或釉面，用于批量生产，从而降低成本和价格。作为收藏品来讲，贴花陶瓷就没有什么大的收藏价值了。如果收藏的是一件贴花陶瓷，因产品数量很大，升值潜力不大。但有很多陶瓷爱好者刚人门时都不怎么清楚，怎样辨别这种工艺陶瓷爱好者都知道手绘和贴花决不是一回事，纯手工制作的瓷器价值高，因为它具有唯一性， 艺术瓷作为藏品，当然是物以稀为贵。纯手工包括手工制坯、手工绘画两方面，是传承陶瓷技法与技艺的一门艺术。从拉坯器型到绘画图案都是经过陶瓷艺术师亲手创作，手绘是画师亲手将图案画上去的，手绘时会考虑到整个绘图布局及意义，画工要细腻，构图要饱满，色彩要丰富，因此纯手工作瓷器更具艺术特色与艺术美感，因此收藏潜力大。下面介绍几种简单易学的辨别贴花瓷器和手绘瓷器方法:
1.纯手绘 是指用手直接在陶瓷上绘画，而非手绘的则是指贴花、印模等。贴花是把电脑制版的印刷品复制到陶瓷上，对称工整，线条粗细均匀，但看起来比较呆板，没有动感和神气。用放大镜看或用肉眼仔细观察画面的花纹，你会发现贴花图案是由很多网纹网点组成的，有明显的机器制作痕迹。视觉上会感到瓷器的贴花图案很粗糙，内容很生硬，颜色发闷，不鲜亮，没有丰富感，构图不饱满，立体感不强，美观性大打折扣。2.手绘的作品不存在两件是完全一样的细看对称的、或相同的图案，每个局部，贴花瓷基本是一致的， 而手绘的肯定不能做到完全一致， 仔细观察这点很重要。 用同一套产品的杯子来作对比，如果形状完全吻合，绘画一致，那么就可断定是贴花的，机制的。手绘图案的线条粗细错落有致，颜色深浅不一。在鉴别时主要看画功是否熟练、流畅，图案是否清晰、细腻，色泽是否莹润、透明，纹饰色彩是否丰富、艳丽。3.看装饰纹饰有很多瓷器，上下左右边缘，常常有一圈装饰图案。贴花的图案普遍会出现图形交叠、错位、接头出现缺口的三种情况。在缸碗杯、瓶等圆形类的陶瓷器物上比较容易发现。手绘的花纹看上去细腻流畅，色彩生动、水份饱满，立体感十足，而贴花的产品生硬死板，不够生动。
4.细看有时会发现缺色的现象，像被虫咬过。
这是由于贴花纸在转运过程中，或操作时弄掉了贴花纸上的部份陶瓷颜料所致，但不一定每件瓷器上都出现，要仔细寻找才能发现。
5.球面几何形状的瓷器(如大天球瓶)，大面积连续图形画上的完整的人物、花鸟、风景，一般不会是贴花的，否则会出现折叠现象。
对于有球面几何形状的瓷器，它的贴花纸，往往是由多片贴花抵拼块组成，例如山水画，为了整体效果，也人工画一些补充图案。这样就会出现同种颜色(如青花颜色)，手给和贴花出真不三样的色调现象，如瓶子，圆圈装饰线都是用手工画的，颜色往往与同种贴花颜色的色调菜一样。
匠人在绘画
6从颜色上判断
无论釉上，釉下贴花纸，从工艺上讲，陶瓷颜料的附着厚度有限，颜色的深浅不易解决，对于某种颜色，如黄色，就会出现这种颜色在整个画面上都一致的现象。在区别时仔细观察这一点很重要。
7还有一种方法是陶瓷印花，也是陶瓷装饰艺术的一种方法：
(1)用刻有装饰纹样的印模，在尚未干透的坏胎上印出花纹。(2)用刻有纹样的模子制坯，使坯胎上留下花纹。(3)刻有装饰纹印，印上装饰图案，再人工绘色，这有别于贴花，也属于手工绘制。陶瓷收藏爱好者需要具有一定的陶瓷辨别能力，否则很可能花了冤枉钱还买不到好瓷器，价格并非越高越好，因为眼力也很重要。
探讨绘画技巧
收藏投资重点名家
在景德镇市政府公布的24家“陶瓷世家”中，王锡良世家后辈从事瓷艺人数之多，是极为少见的。景德镇制瓷文化历史悠久，但是经过岁月的洗礼，有一些家族已经没落，只有王锡良世家在景德镇日益精进，将家族文化贯彻到底，是百年难遇制瓷世家，能够达到如此高度，这也离不开王锡良对后代们严格的艺术追求和优良教导，有着优良的家风，而在王锡良大师的影响下，子女多数选择传承大师绘瓷之风。经过王锡良的栽培、点拨，自身几十年的精勤奋斗，子王采等终成大家，这才是家族长青的重要秘诀。
这样的一个大师，却穿着一身略显陈旧的衣服,一双布质平底鞋,不事张扬,也不愿别人为他做什么“包装”。
王锡良大师在瓷界德高望重,但从不摆大师的架子,每逢遇到一位新人,一件佳作,他便觉得自己幼稚,总要找出差距,提升自己,在陶瓷学习中从不停歇。不夸张地说,王锡良堪称瓷界泰斗、画界丰碑、艺界典范。
陶瓷世家佼佼者
珠山八友王大凡传人
中国瓷坛国宝级泰斗
新中国首批中国工艺美术大师
中国首个为人民大会堂绘瓷艺术大家
他就是中国瓷坛百年历程见证者
王锡良，是“珠山八友”之一王大凡的侄子，生于1922年，只读了四年私塾，为了生计，在12岁时跟随叔父，“珠山八友”之一的王大凡学艺，开始了陶瓷绘画艺术生涯。在叔父王大凡的指导下，不仅全面掌握了陶瓷绘画技艺，且秉承天赋，悟性很强，对陶瓷艺术的理解颇有见地。21世纪顶尖瓷器艺术大家：王锡良大师有着迄今为止最为顶尖的艺术素养和高尚的艺术情操，成为21世纪最受敬仰的瓷坛泰斗，也成为千年瓷都景德镇的骄傲，中央电视台是这样评价王锡良大师：当代瓷史最为重要的人物，这个时代纪念碑式的陶瓷艺术大家！ 现年百岁的王锡良是景德镇乃至中国陶瓷界首屈一指的艺术大家，虽然现在王锡良已近百岁，但依旧执著于瓷艺，人们称他为“德艺双馨”的老人。在陶瓷界素有“五百年才能出一个王锡良”之说！
中国陶瓷百年巨匠王锡良
何为轧道？
扒花工艺详解
所谓轧道，又叫雕地，宫中称锦上添花，景德镇艺人谓扒花，它先在白胎上均匀施一层色料，如红、黄、紫、胭脂红等，再在色料上用一种状如锈花针的工具拔划出细的凤尾纹，最后配以花鸟、山水等图饰或开光图饰。明白了这些，我们来谈谈它的历史演变，因为历史，让我们的瓷器更具文化价值。
扒花工序一
拉胚成器型，入窑烧制瓷胎，然后将准备好的瓷胎静置，等待二次使用。这一过程，是对瓷胎塑型作轮廓，虽是第一阶段，看似十分简单，但却是门面，瓷胎烧制不好，后面一切都是徒劳。
扒花工序二
在胎白上，施一层白釉，以扒花工艺，在上面扒出花纹。这一过程，需极为仔细，对纹路的绘制，必须一气呵成，方可继续，为后续打下坚实基础。
扒花大王—张文月
扒花工艺三
在烧制好的釉面上，用状如细针的工具，细细绘制图案或者纹路，不断的改变雕刻位置，以保呈现最佳效果。此过程考究手艺人，对细节的把控，和对纹路流畅感的绘制。一件好作品在这些工序上最能体现。
扒花工序四
在绘制好的瓷胎顶部或者底部，绘上金边，再次入窑成器最后一步，尤为重要，在前面三道工序中，都是为了这最后一步而作准备。所谓"窑出万件出一宝，三分靠实力，七分看运气。”说的就是这最后一步，成之则万事大吉，反之毁于一旦。
即将失传的扒花绝技
因为历史原因，从嘉庆皇帝开始，国力衰退，咸丰以后再也没有烧造出粉彩轧道瓷，以至于扒花这一工艺失传100余年！
到了如今，由于扒花工艺的制作复杂性，没有多年的美术功底和扎实的手艺是无法掌握这项工艺的，年轻一辈学会并出师的艺人非常少，导致于扒花工艺面临着无人传承的局面。
庆幸的是，江西景德镇名师大家，将这种工艺薪火传承了下来，并将其发扬光大，其中又以张文月大师最为出名。享有”扒花大王“的无上美誉
最终解释权归王掌柜陶瓷所有
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